"LEILAH MORENO"

Leilah Moreno (São José dos Campos, 1984) é uma atriz, cantora, dançarina, esportista, compositora e empresária brasileira. Leilah também faz parte
da Banda do programa Altas Horas.
Atriz, cantora, bailarina, esportista e compositora, a versátil Leilah Moreno
é um dos nomes mais conhecidos da cena da Black Music e Pop do Brasil.
Nasceu em São José dos Campos e iniciou sua carreira aos 9 anos de idade em um grupo de partido alto chamado “Última Hora”. Com muita independência, aos 12 anos montou sua própria banda, onde cantava vários estilos musicais.
Participou do quadro "Quem Sabe Canta, Quem não sabe dança" do Programa Raul Gil
na Rede Record".
Abriu shows e eventos para artistas renomados como: Chitãozinho & Xororó, Milton Nascimento, Daniela Mercury, Daniel, entre outros.
Fez temporada no musical “Missiones” na Argentina e foi reconhecida pela crítica como uma voz única.
Em 2002 gravou o CD “Meus Segredos” pela Warner Music (50 mil cópias vendidas) e também abriu o show da cantora internacional Gloria Gaynor no palco do
Olympia em São Paulo.
Participou da coletânea “Divas do Brasil” pela EMI de Portugal em 2003 e no mesmo ano foi reconhecida na Europa como uma das 30 melhores vozes do século.
Lançou o CD CENSURADO, o clipe “Vem dançar”, que transformou em hit nas pistas de dança de todo o país.
Em 2005 foi contratada pela Rede Globo de Televisão para fazer parte das vocalistas da banda "Altas Horas" do programa homônimo do apresentador Serginho Groisman.
Em fevereiro de 2006 protagonizou como a personagem Barbarah na minissérie Global e longa “Antônia” de Tata Amaral, produzido pela O2 Filmes de Fernando Meirelles ao lado de Cindy Mendes, Negra Li e Quelynah. No mesmo ano foi contratada para fazer parte do time da gravadora Universal Music do Brasil e lançou o CD “V.I.P”, emplacando mais um sucesso com a música “Levanta a Mão”.
Devido aos altos índices de audiência do seriado “Antônia”, o sucesso se desdobrou numa segunda temporada em outubro de 2007.

Na Televisão

2007 - Sete Pecados .... Nalah
2006 - Antônia .... Barbarah
2005/Atualmente - Altas Horas

No Cinema

2009 - Condomínio Jaqueline.... Michelle
2006 - Antônia .... Barbarah

Discografia

2002: Meus Segredos
2003: Censurado
2006: VIP

"MARIA GADÚ"

Maria Gadú (São Paulo, 1986) é uma cantora, compositora e violonista brasileira de MPB. É uma cantora indicada ao Grammy Latino.
Mayra Corrêa Aygadoux mais conhecida como Maria Gadú , paulistana foi introduzida à prática musical ainda na infância. Aos 7 anos de idade, já gravava músicas em fitas cassetes. Fez poucos meses de aulas de violão, longe do suficiente para ler partituras, mas o possível para compor através da prática. Fez desde os 13 anos shows em bares e festas de família em sua cidade de São Paulo. Mudou-se para o Rio de Janeiro no início de 2008, quando começou a tocar em bares da Barra da Tijuca e da Zona Sul. Sua carreira passou a ter ascensão ao despertar atenção de famosos ligados ao meio musical, como Caetano Veloso, Milton Nascimento, João Donato, dentre outros. Maria Gadú ganhou destaque ao interpretar "Ne me quitte pas", de Jacques Brel, para o diretor Jayme Monjardim, que estava em fase de pré-produção da minissérie Maysa - Quando Fala o Coração. Maysa Matarazzo, cantora e mãe do diretor, fez muito sucesso nas décadas de 1950 e 60 cantando, dentre outras, esta canção. A versão de Gadú, logo, foi incluída na trilha sonora da minissérie que estreara em janeiro 2009, na qual a cantora, ainda, fez uma participação especial como atriz.
No início de 2009, aos 22 anos de idade, Maria Gadú preparava seu primeiro álbum,homônimo, lançado pelo selo SLAP, da gravadora Som Livre, e produzido por Rodrigo Vidal. Além disso, iniciou uma temporada de shows no Cinemathèque, no bairro de Botafogo, no Rio de Janeiro. Após o lançamento do álbum em meados de 2009, a cantora, rapidamente, foi ganhando espaço na mídia brasileira.A canção "Shimbalaiê", sua primeira composição aos 10 anos de idade, foi incluída na trilha sonora de mais uma produção da TV Globo, desta vez em horário nobre, a novela Viver a Vida. Ne me quitte pas foi regravada e, junto com "A história de Lilly Braun", está na trilha sonora da minissérie Cinquentinha, de Aguinaldo Silva.
Gadú, participou de um show do cantor e compositor sueco-americano Eagle-Eye Cherry em São Paulo, no dia 21 de Janeiro de 2010, realizado na Via Funchal. O show foi registrado para o DVD ao vivo do cantor.
Maria Gadu conta sempre com seu parceiro Leandro Léo em seus shows, amigo íntimo de gadu canta com ela canções como: Linda Rosa, Laranja, como também "A falta que a falta faz", demonstrando sempre seu carinho por Gadú com demonstrações de amor em shows e vídeos.
Também participou do CD e do DVD do álbum N9ve da cantora e compositora Ana Carolina cantando a música inédita "Mais que a mim".
No dia 21/02/2010, Maria Gadu ganhou disco de ouro pela vendagem de mais de 50 mil cópias do seu 1º CD.
A trilha sonora do filme Sonhos Roubados tem a participação de Maria Gadú na faixa principal. A faixa homônima ao longa saiu na internet em Abril e foi lançada para promover o filme.
Tambem em 2010, a cantora fez uma participação com XUXA no DVD XSPB-Xuxa So Para Baixinhos, cantando a musica Leãozinho de Caetano Veloso. No mesmo ano, recebi sua primeira indicação ao Grammy Latino, na categoria Melhor Artista Revelação.

Discografia

2009 - Maria Gadú
2010 - Maria Gadú

Trilhas sonoras

2009

"Shimbalaiê" em Viver a Vida
"Linda Rosa" em Cama de Gato
"A História de Lilly Braun" em Cinquentinha
"Ne me quitte pas" em Cinquentinha e Maysa - Quando Fala o Coração

2010

"Sonhos Roubados" no filme Sonhos Roubados
"Lounge" em A Vida Alheia
"Rapte-me Cameleoa" em Ti Ti Ti (2010)
"O Leãozinho" no Xuxa Só Para Baixinhos 10

"MALLU MAGALHÃES"

Filha de uma paisagista e um engenheiro. Se interessou desde cedo por música influenciada pelo pai, um apaixonado por rock clássico. Aos noves anos ganhou seu primeiro violão e passou a ter aulas. Começou a compor aos doze anos, sendo suas primeiras composições quase todas escritas em inglês. Em 2007 Mallu Magalhães gravou quatro de suas músicas e as disponibilizou na Internet através do site MySpace, se tornando a primeira artista da MPB a chamar atenção primeiramente através da internet. Em 2008 fez suas primeiras apresentações profissionais, abrindo shows da banda Vanguart no Clash Club, em São Paulo, chamando a atenção de alguns jornalistas musicais. A partir do sucesso dessas primeiras apresentações começou a se apresentar em diversos festivais de música alternativa pelo país, como o Jambolada, Eletronika, MADA, Coquetel Molotov, Gig Rock e outros. Por essa época, uma de suas músicas "J1" foi utilizada em rede nacional num comercial da operadora de telefonia celular Vivo. Em seguida participou como convidada especial do primeiro CD solo de Marcelo Camelo intitulado "Sou". Em 2008 gravou seu primeiro CD, produzido por Mário Caldato, totalmente gravado com equipamentos antigos, como uma mesa de som similar a utilizada pelos Beatles nos estúdios Abbey Road nos anos 60. Os destaques desse primeiro disco são as músicas "Tchubaruba", "J1" e "Get To Denmark". Em outubro do mesmo ano lança o primeiro DVD, intitulado "Mallu Magalhães". Em 2009 fez shows em Portugal, e no segundo semestre lançou seu segundo CD, pela gravadora Sony Music. Atualmente é namorada do cantor Marcelo Camelo.

"IVETE SANGALO"

Ivete Maria Dias de Sangalo (Juazeiro, 27 de maio de 1972) é uma cantora, compositora, produtora e empresária brasileira. Ivete, que começou a cantar aos dezessete anos de idade em barzinhos de Salvador, incentivada por sua irmã, Mônica San Galo,alcançou sucesso ainda como vocalista da Banda Eva, vendendo mais de 3,78 milhões de discos, e chegando a fazer cerca de trinta shows por mês.

Em sua carreira já ganhou o GRAMMY Latino de 'Melhor Álbum Brasileiro de Raízes/Música Regional', e é recordista do Prêmio Multishow, contabilizando 9,e ganhadora de três prêmios da 3° Open Web Awards.

Em 1999, chega às lojas o álbum Ivete Sangalo, gerando um disco de ouro, primeiro da carreira solo da cantora, com vendagem de mais de 100 mil cópias. Desse álbum, foi extraído o single "Se Eu Não Te Amasse Tanto Assim", canção romântica que alavancou sua carreira. Com o passar do anos, Sangalo lançou vários álbuns, gerando grandes singles como "A Lua Que Eu Te Dei", "Festa", "Sorte Grande", "Flor do Reggae", "Abalou", "Quando a Chuva Passar", "Berimbau Metalizado", "Não Precisa Mudar", entre outros.

Em 5 de junho de 2009, Sangalo lança décimo álbum de estúdio, em parceria com o canal Multishow, Pode Entrar: Multishow Registro. O álbum gerou os singles "Cadê Dalila?", música do carnaval de 2009, "Quanto Ao Tempo, em parceria com Carlinhos Brown e "Na Base do Beijo", canção para o carnaval de 2010. Ainda esse ano, a produtora da cantora, Caco de Telha, traz a turnê I Am... Tour, de Beyoncé ao Brasil. Além disso, Ivete Sangalo em sua coletiva de imprensa para o carnaval 2010, anunciou que em 4 de setembro de 2010, será gravado no Madison Square Garden, em Nova Iorque, o 4º DVD da carreira da cantora, em um show que contará com as presenças de Nelly Furtado, Diego Torres, Juanes,Seu Jorge, o astro britânico James Morrison e da dupla Wisin & Yandel
Em 2008, a cantora ganhou o status de "Maior vendedora de DVDs do mundo em 2007", ao atingir a incomparável marca de 604 mil cópias vendidas com seu DVD ao vivo no Maracanã. Ela deixou para trás bandas como Nirvana, que vendeu cerca de 174 mil cópias com o DVD Unplugged in New York. Ivete é conhecida internacionalmente, já fez shows em Portugal, Angola, Espanha e Estados Unidos. Todos os concertos de Ivete Sangalo em Portugal recebem cerca de 100.000 pessoas.
Nasceu em Juazeiro, na Bahia, em uma família de músicos e irmã de Mônica San Galo, Cinthia San Galo, Marcos San Galo (já falecido), Jesus San Galo, Ricardo San Galo. Começou a cantar ainda criança, no colégio, com seu irmão aproveitava os intervalos para tocar violão. Nos saraus familiares, encarregava-se da percussão.
Sua adolescência também foi conturbada: aos 15 anos, Ivete perdeu o pai, Alsus Almeida de San Galo, de infarto e aos 16, o irmão Marcos, foi morto atropelado em Salvador. Com a morte de seu pai, que era joalheiro, toda a família teve que buscar uma forma se sustentar. Para isso, Ivete chegou a trabalhar como modelo e vendedora em um shopping de Salvador,emprego este que servia como intercâmbio para divulgar a marmita comercializada por sua mãe após a morte do patriarca da família.
Por muito tempo as quentinhas da Dona Maria e Ivete serviram como fonte
de renda e sustentáculo dos San Galo
Aos dezessete anos, iniciou sua carreira musical tocando em barzinhos. Sua primeira apresentação foi em um barzinho em Ondina, bairro de Salvador, levada por sua irmã Mônica San Galo que já cantava e tocava no lugar.Em seguida, realizou alguns shows em cidades do interior da Bahia, chegando a apresentar-se em Pernambuco. Na cidade natal, Juazeiro, Ivete sangalo e seu Sobrinho Erlemilson Miguel recebeu convite para abrir o show de Geraldo Azevedo no teatro do Centro de Cultura João Gilberto.

1993-1998: Banda Eva


De volta à capital baiana, foi convidada a participar de um evento na cidade de Morro do Chapéu. Lá conheceu o produtor Jonga Cunha, fundador do Bloco Eva. Estava iniciado o reinado de Ivete na Banda Eva, com a qual lançou seis álbuns (cinco dos quais lançados pela PolyGram, atual Universal Music), vendendo mais de cinco milhões de cópias. Em 1992, a artista ganhou o trófeu Dorival Caymmi de melhor intérprete.
Aos poucos a Banda Eva foi emplacando alguns hits de sucesso, como "Flores", "Beleza Rara", "Levada Louca", "Arerê", "Pegue Aí", entre outros. Em 1997 a banda entrou para história da música brasileira, lançando o álbum Banda Eva Ao Vivo, que vendeu mais de 2 milhões de cópias, transformando a banda maior sensação do país, chegando fazer cerca de trinta shows no mês. Logo o Brasil viu que a frente da banda não existia apenas uma cantora de carnaval, mais sim um grande talento. Com uma voz grave e um pouco rouca, Ivete mostrou que tinha talento de sobra, interpretando músicas do mais variados estilos, vindo a se tornar hoje a cantora de maior sucesso da atualidade.
Em 1998, no período de lançamento do álbum Eva, Você e Eu, seu último trabalho junto à banda Eva. Ivete substituiu a apresentadora Xuxa Meneghel, em seu programa Planeta Xuxa, devido a sua licença maternidade, na Rede Globo de Televisão.

1999-2005: Primeiros Anos e Sucesso Imediato

Ivete Sangalo em Florianópolis, Santa Catarina no Folianópolis.A carreira solo começou oficialmente ao final da quarta-feira de cinzas de 1999, quando Ivete participou de seu último carnaval dela com a Banda Eva, após isso, Ivete passa os vocais da banda para Emanuelle Araújo. Entre abril, maio e junho daquele ano, ela gravou as 14 faixas de seu álbum solo, Ivete Sangalo. O disco chegou ao disco de ouro em 1999, com vendagens de mais de 100 mil cópias. O número se ampliou a partir de 2000, quando a canção romântica Se Eu Não Te Amasse Tanto Assim (de autoria de Herbert Vianna e Paulo Sérgio Valle) foi incluída na trilha sonora da novela Uga Uga, da Rede Globo.A partir deste disco, Ivete determinou que Salvador seria sempre a primeira cidade de suas turnês.
Em seguida, lançou Beat Beleza onde Ivete se aventura por outros ritmos, como o pop e a música romântica, sem dispensar o axé. Entre as principais canções do álbum, estão Pererê, A Lua Q Eu Te Dei (incluída na trilha sonora da novela Porto dos Milagres, também na Globo), Empurra-Empurra e Balanço Black (com participação do cantor Gilberto Gil).
Em 2001, foi lançado Festa, cuja faixa-título foi o grande sucesso de Ivete em 2002, tornando-se hino do pentacampeonato da Seleção Brasileira de Futebol na Copa do Mundo FIFA.O álbum ainda se destacou com as canções Astral, Penso, Meu Maior Presente, a regravação de Narizinho (tema da personagem homônima do Sítio do Pica-Pau Amarelo, gravado para a temporada de 2001 do mesmo) e Back at One, cantada em dueto com o cantor norte-americano Brian McKnight. O disco contou com a participação do guitarrista Davi Moraes, que tornaria-se marido de Ivete no ano seguinte. Ainda em 2001, falece a mãe de Ivete, cujo o nome era Maria Ivete Dias de San Galo.
Em 2002, devido ao sucesso de "Festa", a cantora recebeu a Seleção Brasileira de Futebol em seu trio elétrico, em comemoração realizada na capital federal, Brasília. No mesmo ano, foi lançada a coletânea romântica Se Eu Não Te Amasse Tanto Assim, com canções românticas de seus discos e duetos gravados com artistas como Jorge Ben Jor, Jorge Aragão e o grupo Roupa Nova.
Em agosto de 2003 lançou o quarto álbum solo, Clube Carnavalesco Inocentes em Progresso. Com forte influência da música pop, teve como principal sucesso a canção "Sorte Grande", que tornou-se a música mais executada de Ivete nas rádios de todos os tempos. Conhecida como "Poeira", devido ao seu refrão, foi cantada por torcidas de vários times de futebol e pelos torcedores brasileiros nos Jogos Olímpicos de Verão de 2004, em Atenas, na Grécia. Mais uma canção foi incluída numa novela da Rede Globo: "Somente Eu e Você", gravada para a novela Kubanacan. Anteriormente, Ivete protagonizou uma campanha publicitária das sandálias Grendha, com a regravação de "Você e Eu, Eu e Você (Juntinhos)", sucesso de Tim Maia. A canção, produzida e executada pelo guitarrista e multi-instrumentista Davi Moraes, na época, marido de Ivete, também foi incluída no disco.
No fim do mesmo ano, no dia 21 de dezembro, comemorou os 10 anos de carreira desde a Banda Eva com a gravação de seu primeiro álbum solo ao vivo: o MTV Ao Vivo Ivete Sangalo, gravado no Estádio Fonte Nova em Salvador, em 21 de dezembro de 2003, para um público de mais de 60 mil pessoas e com a participação dos cantores Tatau (líder do Ara Ketu à época), Daniela Mercury, Margareth Menezes, Gilberto Gil, Davi Moraes (guitarrista e marido de Ivete) e a dupla Sandy e Júnior. O álbum foi lançado em CD e DVD em maio de 2004. Sua versão em DVD vendeu mais de 700 mil unidades, sendo o DVD mais vendido da história da Universal Music Brasil.Ainda em 2004, Ivete conquistou grande projeção internacional durante o Rock in Rio Lisboa. No fim do mesmo ano, encerra-se o casamento da cantora com com Davi Moraes.
Em outubro de 2005,foi lançado o álbum As Super Novas, com tiragem inicial de 650 mil cópias e tendo como principais sucessos as canções Abalou Poder, A Galera, Chorando Se Foi (regravação do grupo franco-brasileiro de lambada Kaoma) e mais duas canções em trilhas de novelas da Rede Globo: Soy Loco Por Ti América (regravação de Gilberto Gil, tema de abertura de América) e Quando a Chuva Passar (incluída na trilha de Cobras & Lagartos). Ainda em 2005, Ivete recebeu o Prêmio TIM de Melhor Cantora Regional e de Melhor Cantora no voto popular.

2006-2008: DVD no Maracanã

Em 2006, Ivete ganhou os prêmios de Melhor Cantora do Troféu Band Folia (da Rede Bandeirantes) e do Troféu Dodô e Osmar, considerado o Oscar do Carnaval de Salvador (categoria da qual foi vencedora pela 8ª vez consecutiva). No Carnaval de Salvador do mesmo ano, Ivete chegou a fazer duetos com o cantor irlandês Bono Vox, líder do grupo U2, que se apresentou em São Paulo na época. Em junho, esteve em Portugal, onde participou da segunda edição do Rock in Rio Lisboa, sendo escalada para o primeiro dia, com um público de mais de 100 mil pessoas. No mesmo mês, esteve na Alemanha, onde se realizou a Copa do Mundo FIFA de 2006, vencida pela Itália (e na qual o Brasil foi eliminado pela França nas quartas-de-final).

No fim do mesmo ano, em 16 de dezembro, Ivete Sangalo gravou no Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro, reunindo um público de aproximadamente 50 mil pessoas,seu segundo CD e DVD ao vivo: Multishow ao Vivo: Ivete no Maracanã, em parceria com o canal a cabo Multishow. Participaram como convidados os cantores Samuel Rosa (Skank), Saulo Fernandes (Banda Eva), Durval Lelys (Asa de Águia), MC Buchecha e o espanhol Alejandro Sanz. O CD e DVD foi lançado em março de 2007, com vendagens de 120 mil cópias apenas no dia do lançamento. Em um mês, CD e DVD somavam, juntos, 220 mil cópias. O álbum rendeu a Ivete o Prêmio Multishow de 2007, nas categorias Melhor CD e Melhor Show. Além disso, é atualmente o DVD mais vendido da história da música brasileira e da gravadora Universal Music, com mais de um milhão de cópias vendidas.Também em 2007, Ivete foi indicada para receber o Prêmio Jovem Brasileiro no Memorial da América Latina, que teve como apresentador do evento Serginho Groismann. Representada pelo seu empresário, a cantora levou o Prêmio Jovem Brasileiro como melhor cantora indicada pelos jovens através de votação pela internet.
Em 2008, Ivete Sangalo abriu a terceira edição do Rock in Rio Lisboa e também a primeira edição do Rock in Rio em Madrid, Espanha, reunindo um público de 120 mil pessoas. No mesmo ano, lançou o álbum infantil "Veveta e Saulinho: A Casa Amarela", junto com o vocalista da banda Eva, Saulo Fernandes.
Ivete no anúncio de Salvador como cidade-sede da Copa do Mundo de 2014, no estádio do Barradão, estádio do Esporte Clube Vitória, time do qual é simpatizante.Estima-se que Ivete Sangalo possua um patrimônio de cerca de 500 milhões de reais (150 milhões de euros), cobrando atualmente 710 mil reais por uma apresentação e mais de um milhão de reais por campanhas publicitárias na TV.

2008-2009: Gravidez e Pode Entrar: Multishow Registro

Em 2009, grávida, Ivete lançou o CD e DVD Pode Entrar: Multishow Registro, que foi gravado no estúdio em sua própria casa em Salvador. O álbum contou com as participações especiais de Maria Bethânia, Carlinhos Brown, Lulu Santos, Marcelo Camelo (líder dos Los Hermanos), Saulo Fernandes, da banda cearense Aviões do Forró, e de Mônica San Galo, irmã da cantora. Seus principais sucessos são Agora Eu Já Sei, Sintônia e Desejo (dueto com os Aviões do Forró), Teus Olhos (dueto com Marcelo Camelo), Na Base do Beijo, Quanto Ao Tempo (dueto com Carlinhos Brown) e Cadê Dalila (eleita a música do carnaval 2009 no Troféu Dodô e Osmar).
No dia 17 de agosto de 2009 Ivete Sangalo recebeu quatro indicações ao Grammy Latino de 2009, nas categorias Melhor Álbum Pop Contemporâneo Brasileiro e Melhor Vídeo Musical (versão longa), com o álbum Pode Entrar; Melhor Canção Brasileira, com a canção Agora Eu Já Sei; e Melhor Álbum Infantil, com Veveta e Saulinho
- A Casa Amarela.
Em parceria com a rede de lojas Riachuelo, Ivete lançou uma linha de roupas com sua marca. A grife, formada por calças, blusas, lingeries, moda praia e calçados chegou às lojas no dia 17 de novembro.
Também está previsto e confirmado o projeto de seu terceiro DVD ao vivo, que será gravado no Madison Square Garden, em New York. O projeto foi anunciado originalmente para ser gravado em novembro de 2009, porém, foi adiado para 4 de setembro de 2010 na Ivete Sangalo Tour. O cantor Lenny Kravitz confirmou a participação especial no DVD da cantora brasileira durante a edição 2008 do Rock in Rio, da qual ambos os artistas participaram, ocorrida simultaneamente em Lisboa
(Portugal) e Madrid (Espanha).
Ivete Sangalo foi a artista feminina que mais DVDs vendeu no Brasil em 2007.
A sua música "Berimbau Metalizado" foi o primeiro single brasileiro a receber a certificação de ouro, com 50 mil downloads digitais

2010-presente: Ao vivo em Nova Iorque e carreira internacional

Ivete pagou um curso de inglês para ela e para sua equipe/banda para as apresentações na turnê de Beyoncé.
A cantora queria que o encontro com os norte-americanos fosse de total entendimente entre ambos. Ivete Sangalo também comentou que, com isso, seria a porta de entrada para a sua carreira internacional, e que, em setembro de 2010 ela gravaria um novo DVD ao vivo no Madison Square Garden, na cidade de Nova York.
"Atenção! Madison Square Garden no dia 4 de setembro de 2010. Uhu! Agora é para valer. Vai ser lindo demais!", ela publicou no Twitter.
No dia 8 de Julho, faltando 58 dias para a gravação, Ivete Sangalo anuncia no Twitter que os ingressos para o show no Madison Square Garden já estavam esgotados. A casa de shows com capacidade para cerca de 20 mil pessoas já recebeu espetáculos dos maiores artistas da música mundial, como Cyndi Lauper, Mariah Carey, Madonna, Beyoncé, Lady Gaga, U2, Bob Marley, Britney Spears, Michael Jackson, entre outros, além do também brasileiro Roberto Carlos. O Show ocorreu no dia 4 de setembro, Como um aquecimento para o show em NY, foram anunciados shows em Miami e Worcester, também nos Estados Unidos. Ambos os shows ocorrerão em arenas. As duas cidades possuem grande aglomeração de brasileiros.o DVD Ivete Sangalo em Nova York" será lançado em 7 de dezembro pela Universal Music trazendo varios convidados como Juanes, Seu Jorge, Diego torres e Nely Furtado, e o Madison Square Garden lotado.

Maternidade

Em 2009, Ivete engravidou de seu namorado, o Nutricionista Daniel Cady, então com 24 anos. O bebê, Marcelo Sangalo Cady, nasceu em 2 de outubro de 2009 de cesariana, por volta das 20:55h, com 3,6 kg e 50 cm, no Hospital Português, na cidade de Salvador, Bahia.Desde então, Daniel Cady está morando no apartamento de Ivete, em Salvador.Marcelo foi batizado na Igreja de Santo Antônio em Salvador no dia 16 de maio de 2010. Os padrinhos escolhidos por Ivete e Daniel foram Lívia Cady, irmã do nutricionista, e Dito, secretário pessoal e amigo da cantora.Ivete revelou a revista contigo em setembro de 2010 que casou oficialmente com o nutricionista Daniel Cady em uma cerimônia secreta antes de Marcelo nascer.

Outros empreendimentos

Ivete tornou-se empresária, sendo dona da produtora Caco de Telha, possui seu próprio trio (Demolidor) e próprio bloco e camarote carnavalescos, o Cerveja e Cia, o qual detém franquias em várias capitais do Brasil. Ela também é sócia do tradicional e badalado Bloco Coruja. Dentre os planos da cantora está também a construção de uma luxuosa casa de shows na capital baiana e sua própria fundação para beneficiar os mais carentes.
Ivete também comandou o especial de fim de ano Estação Globo, na Rede Globo de televisão, e estrelou os anúncios publicitários de diversas marcas, como Chevrolet, Nova Schin, Arisco, Calçados Azaleia, Danone, Avon Cosméticos, Garnier, Grendha, Philips, Banco Itaú, Traxx, Lojas Riachuelo, Bombril, Shopping Iguatemi Salvador, TAM e Fotótica.

Discografia

1999: Ivete Sangalo
2000: Beat Beleza
2001: Festa
2003: Clube Carnavalesco Inocentes em Progresso
2005: As Super Novas
2008: Veveta e Saulinho - A Casa Amarela
2009: Pode Entrar: Multishow Registro

Álbuns Ao Vivo

2004: MTV Ao Vivo: Ivete Sangalo
2007: Multishow ao Vivo: Ivete no Maracanã
2010: Multishow Ao Vivo: Ivete Sangalo no Madison Square Garden

Coletâneas

2002: Se Eu Não Te Amasse Tanto Assim'
2005: A Arte de Ivete Sangalo
2005: Novo Millennium - Ivete Sangalo
2006: O melhor de Ivete Sangalo
2008: Sem Limite
2008: Perfil - Ivete Sangalo
2010: Duetos

DVDs

2004: MTV Ao Vivo: Ivete Sangalo
2007: Multishow ao Vivo: Ivete no Maracanã
2009: Pode Entrar: Multishow Registro - DVD
2010: Duetos
2010: Multishow Ao Vivo: Ivete Sangalo no Madison Square Garden

"PAULA FERNANDES"

Paula Fernandes (Sete Lagoas, Minas Gerais, 28 de agosto de 1983)
é uma cantora e compositora brasileira.
Ela começou a cantar com oito anos de idade e lançou o seu primeiro CD aos dez.
Aos doze anos, mudou-se para São Paulo e foi contratada por uma companhia de rodeios, com a qual viajou por todo o país e aprendeu muito sobre palcos.
Após gravar o sucesso Ave Maria Natureza para a telenovela América,
ela lançou um CD com diversos estilos musicais, embora com ênfase em sertanejo romântico - Canções do Vento Sul. Por esse álbum, foi indicada ao Prêmio Tim
de Música Brasileira de 2006, na categoria de Melhor Cantora Popular.
Paula, a partir daí, consolidou-se como uma cantora de bela voz, muito eclética (chegando a gravar músicas em inglês, como Dust in the Wind) e popular. Seu sucesso Jeito de Mato, do CD Pássaro de Fogo, foi a música mais popular da telenovela Paraíso, como tema de amor dos protagonistas. Atualmente, Paula está incluída na trilha sonora da atual novela das 18h da Rede Globo, Escrito nas Estrelas,
cujo tema de abertura é a regravação de "Quando a Chuva Passar,
sucesso da cantora baiana Ivete Sangalo.
Em Outubro de 2010, Paula Fernandes gravou o seu primeiro DVD da carreira contendo os seus grandes sucessos e músicas inéditas, inclusive com participações especiais de Victor & Leo e Leonardo. O DVD será lançado no inicio de 2011.

Discografia

1993: Paula Fernandes
1995: Ana Rayo
2005: Canções do Vento Sul
2006: Dust in the Wind
2008: Pássaro de Fogo

Singles

Quando a Chuva Passar

"CLÁUDIA"

Iniciou sua carreira profissional nos anos 1960, participando do programa "O Fino da Bossa" (TV Record). Recebeu, no primeiro ano de sua carreira, o troféu Roquete Pinto, como Cantora Revelação. Viajou para o Japão, onde se apresentou com o saxofonista Sado Watanabe. Ficou nesse país durante seis meses, apresentando-se em clubes, hotéis, boates e teatros. Gravou um LP em japonês, que atingiu a tiragem de 200 mil cópias.

De volta ao Brasil, classificou em 1º lugar a canção "Razão de paz para não cantar" (Eduardo Lages e Alézio de Barros) no I Festival Fluminense da Canção, realizado em 1969, em Niterói (RJ). Ainda nesse ano, classificou a mesma música em 4º lugar no IV Festival Internacional da Canção (TV Globo), recebendo o prêmio de Melhor Intérprete.

Em 1970, representou o Brasil no XI Festival da Canção, no México, tendo sido contemplada com quatro medalhas de ouro, inclusive a de melhor intérprete.

Em 1971, gravou o LP "Jesus Cristo", com destaque para a faixa-título, de Roberto e Erasmo Carlos, e "Com mais de 30" (Marcos e Paulo Sérgio Valle). Ainda nesse ano, participou da IV Olimpíada da Canção, na Grécia, defendendo a canção "Minha voz virá do sol da América" (Marcos e Paulo Sérgio Valle), trazendo para o Brasil os prêmios de Melhor Intérprete, Melhor Arranjo, Melhor Letra e Melhor Música.

Em 1972, representou o Brasil no Festival de Hola Nueva, na Venezuela, tendo recebido o prêmio de Melhor Intérprete.

No ano seguinte, lançou o LP "Deixa eu dizer", que registrou canções de sua autoria, como "Noite de verão" (c/ Raul Telles) e "Agora quem sorri sou eu" (c/ Cristiê), entre outras, além de músicas de outros autores, como "Esse cara" (Caetano Veloso) e a faixa-título, de Ivan Lins e Ronaldo Monteiro de Souza.

Em 1975, participou do Festival da Espanha, no qual se destacou como Melhor Cantora. Ainda nesse ano, apresentou-se com o violonista Baden Powell na França e na Itália.

Em 1979, gravou o LP "Pássaro imigrante", no qual registrou composições próprias, como "Morena de Uganda" e "Boiadeiro", em parceria com Chico Medori.

No ano seguinte, lançou o LP "Cláudia", incluindo canções de sua autoria, como "Baião agressivo" e "Brasileirinho multinacional", ambas com Chico Medori, e músicas de outros autores, como "Canção de quem se espera" (Sivuca e Glorinha Gadelha) e "Me deixa em paz" (Monsueto e Airton Amorim), entre outras.

Em 1982, foi convidada para estrelar o musical "Evita", seu maior sucesso de público e crítica. O espetáculo ficou em cartaz durante seis meses em São Paulo e quase dois anos no Rio de Janeiro.

Participou de vários shows sob a direção de Abelardo Figueiredo, inclusive na inauguração da casa de espetáculos Palladium (SP), ao lado de Elizeth Cardoso, Pery Ribeiro e Agnaldo Rayol, entre outros.

Em 1986, gravou o LP "Sentimentos", com destaque para a versão de Victor Berbara "Não chores por mim, Argentina" (A.L.Webber e T. Rice) e "Quero que vá tudo pro inferno" (Roberto e Erasmo Carlos).

Em 1992, lançou o CD "A estranha dama", que incluiu as canções "Podres poderes" (Caetano Veloso), "O bem e o mal" (Danilo Caymmi e Dudu Falcão) e "É" (Gonzaguinha), entre outras.

Em 1994, gravou, com o Zimbo Trio, o CD "Entre amigos", interpretando músicas como "Beatriz" (Edu Lobo e Chico Buarque), "De frente pro crime" (João Bosco e Aldir Blanc), "Cantiga por Luciana" (Edmundo Souto e Paulinho Tapajós) e "Domingo no parque" (Gilberto Gil), entre outras.

Em 1998, lançou o CD "Claudya canta Taiguara", contendo as canções "Hoje", "Universo no teu corpo" e "Teu sonho não acabou", entre outras.

Entre seus maiores sucessos, destacam-se "Jesus Cristo" (Roberto Carlos) e "Mais de 30" (Marcos e Paulo Sérgio Valle).

Com mais de 20 discos gravados, apresentou-se diversas vezes no Japão, além de ter realizado shows também nos Estados Unidos.

"MARINA ELALI"

Marina Dantas de Sousa Elali, mais conhecida simplesmente como Marina Elali
(Natal, 6 de abril de 1982) é uma cantora,atriz e modelo brasileira.
Marina Elali nasceu em uma família que mistura descendência árabe
e pernambucana, neta de Zé Dantas, compositor e parceiro de Luiz Gonzaga,
o Rei do Baião, em seus sucessos.
Revelada no programa Fama da Rede Globo, teve a música Você na novela América.
Mas ficou conhecida com o cover da música “One last cry” do cantor Brian McKnight, tema da personagem Nanda (interpretada por Fernanda Vasconcellos) na novela Páginas da Vida; essa música estourou nas rádios do Brasil inteiro.
E ainda teve uma música-tema no filme Se Eu Fosse Você de 2006, Mulheres Gostam. Também esteve com a música Sabiá na minissérie Amazônia, de Galvez a Chico Mendes. Pôde-se escutá-la também cantando o sucesso Eu Vou Seguir (Reach), o tema de Mirian, personagem de Gabriela Duarte na novela Sete Pecados. Esta música foi gravada especialmente para a novela. Já o segundo single All She Wants falhou nas paradas e não fez nenhum sucesso nas rádios. Atualmente uma música da cantora
(Lost Inside Your Heart), com participação de Jon Secada,
está na trilha sonora da novela Global das 21:00, Viver a Vida.
A música já faz sucesso e está estourada nas rádios do país.

Marina Elali desde pequena apreciou a música.
Em Natal já ganhou vários prêmios Hangar, como cantora revelação,
melhor cantora e melhor show do ano. Em São Paulo e no Rio de Janeiro recebeu prêmios Qualidade Brasil, como cantora revelação no exterior.
Recebeu também o Prêmio Águia Potiguar, como melhor cantora do Rio Grande do Norte e, em 2005, foi a vencedora do Prêmio Cultural Diário de Natal,
tendo sido escolhida pelo público a Artista do Ano.
No dia 11 de Março de 2007, Marina recebeu o certificado “Ouro” pelo seu CD,
Marina Elali no Domingão do Faustão. Ela ficou muito emocionada,
além de ter cantado várias músicas internacionais e nacionais,
ao mostrar a sua potência vocal.

"BEBEL GILBERTO"

Isabel Gilberto de Oliveira, mais conhecida por Bebel Gilberto
(Nova Iorque, 12 de maio de 1966)
é uma cantora e compositora brasileiro-americana.
É filha dos cantores brasileiros João Gilberto e Miúcha.
Começou a cantar cedo, participando de coros infantis em discos e
musicais como Os Saltimbancos e Pirlimpimpim.
Estreou ao lado do pai, cantando Chega de Saudade, no especial João Gilberto do Prado Pereira de Oliveira, em 1980. Trabalhou no filme A cor do seu destino,
de Jorge Durán. Era grande amiga de Cazuza e fez um dueto com o cantor na música Preciso Dizer Que Te Amo da qual era co-autora. Bebel compôs em parceria com Cazuza e Dé Palmeira, além de Preciso Dizer que te Amo, as canções Amigos de Bar, Mais Feliz e Mulher sem Razão. Participou do projeto Peeping Tom de Mike Patton
(ex-vocalista do Faith No More), cantando "Caipirinha".

Atualmente reside em Nova Iorque, mas divide seu tempo entre os Estados Unidos e o Brasil, onde reside no Rio de Janeiro. Faz sucesso também na Europa, sendo uma das cantoras mais bem cotadas pelo leste europeu. Seu primeiro disco, Tanto Tempo, foi um dos discos mais bem cotados por público e crítica, sendo eleito um dos 1.000 discos que devem ser ouvidos antes de morrer. Bebel ainda lançou em 2004 seu segundo disco, Bebel Gilberto, que, apesar de ter ganho muitos prêmios pelo mundo (sobre tudo pelos singles "Aganjú" e "Simplesmente"), é considerado como seu disco mais fraco. Em 2007 lançou seu terceiro disco mundial, Momento que, mesmo não tendo atingido o mesmo sucesso de seu primeiro disco, foi um dos discos mais ouvidos do ano. Em 2009 pretende lançar novo Cd, All in One, com regravações de canções como "Bim Bom" e "Chica Chica Boom Chic".

Discografia Álbuns

1986: EP Bebel Gilberto
1991: Louquinha (mercado japonês)
2000: Tanto Tempo
2004: Bebel Gilberto
2007: Momento
2009: All in One

Compilações

2001: Tanto Tempo Remixes
2002: Tanto Tempo Remixes [Japan]
2005: Bebel Gilberto Remixed

Singles / EPs

2000: Sem Contenção
2001: Tanto Tempo [Kruder Remixes]
2002: So Nice
2003: Close Your Eyes
2004: Aganju Pt. 1
2004: Aganju Pt. 2
2004: Aganju/Winter
2004: All Around
2004: River Song
2005: Remixed, Pt. 1 [Simplesmente]
2005: Remixed, Pt. 2 [5 Tracks]
2005: Remixed Vinyl 2
2005: Remixes EP

Participações

1983: Geraldo Pereira
1977: Os Saltimbancos (com Chico Buarque)
1980: A Arca de Noé (com Vinicius de Moraes)
1981: Os Saltimbancos Trapalhões (com Chico Buarque, Miúcha e Lucinha Lins)
1981: Menino do Rio
1995: Future Listening (com Towa Tei)
2002: The Best of Brazilian Jazz
2004: Namorando a Rosa
2006: Duetos
2006: Peeping Tom (na música Caipirinha com Mike Patton

Filmografia

1986: Ópera do Malandro (Bebel)
1986: A Cor do seu Destino

" NEGRA LI "

Negra Li, nome artístico de Liliane de Carvalho
(São Paulo, 17 de setembro de 1979), é uma atriz, cantora e dançarina.
Solista do coral da Universidade de São Paulo, ela estuda música e piano e
é considerada uma das musas do rap nacional com sua bela voz de contralto.

Nascida na Vila Brasilândia, Negra Li começou a se interessar pela música ainda na infância.Nessa época, cantava hinos da igreja evangélica.
Quando adolescente, imitava Whitney Houston,
foi a partir desse momento que passou a ouvir mais a black music.
Aos 16 anos, interessou-se pelo rap.
Negra Li iniciou sua carreira musical com o grupo de rap RZO,em seguida iniciou parceria com o rapper Helião,e atualmente a cantora está em carreira solo,
a qual iniciou-se com o lançamento do CD "Negra Livre".
Mesmo com esse "histórico", não estava em seus planos a vida musical de cantora. Pretendia ser uma modelo.Hoje, com projeção nacional, Negra Li agradece à mãe, professora do município de São Paulo, que lhe deu a oportunidade de ter um boa formação escolar, assim justifica seu sucesso.
Em 2006, estrelou o filme de Tata Amaral, Antônia,que, no ano seguinte,
virou uma seriado homônimo na TV Globo.
Em 2009 participou do longa 400 contra 1, a História do Comando Vermelho,
do diretor Caco Souza Já gravou com: Caetano Veloso, Nando Reis,
Charlie Brown Jr, Belo,Martinho da Vila, Gabriel o Pensador,
Pitty, Jeito Moleque, Walter Alfaiate, Skank, D'Black, Akon, entre outros.
A cantora é casada com o músico Carlos Crésio Júnior, o Junior Dread,
com quem tem uma filha chamada Sofia.

Filmografia

2006 - Antônia .... Preta
2007 - Antônia .... Preta
2008 - Beautiful. Feat. Akon
2009 - 400 contra 1 (filme)

Discografia

2004 - Guerreiro, Guerreira
2006 - Negra Livre
2007 - Antônia

Trilha sonora

2008/2009-Amar em vão,(Malhação)
2007 - Mundo Jovem, Malhação
2006 - Você vai estar na minha, Pé na Jaca (tema de Lance)
2005 - Deixa Rolar, Malhação (tema de Bel e Download) com Gabriel, O Pensador
2004 - Guerreiro, Guerreira, Começar de Novo (tema de Elvira)

Outras Aparições

CD D'Black (música: 1 Minuto)
CD/DVD Belo (música: Não dá Mais)
CD/DVD Martinho da Vila, do Brasil, do Mundo (música: O Amor da Gente)
Negra Livre - Luau MTV Nando Reis
CD/DVD “Cidade do Samba" (música: Jura)
CD/DVD Casa da Bossa - Homenagem a Tom Jobim (música: Garota de Ipanema)
CD/DVD Charlie Brown Jr. (música: Não É Sério)
CD/DVD Jeito Moleque (música: O Mundo É um Moinho)

Prêmios

2005 - Video Music Brasil - Video Music Brasil de melhor videoclipe de rap
(por Exército do Rap)

2006 - Video Music Brasil - MPB (por Você Vai Estar Na Minha

" VIRGINIE "

Virginie Adele Ludi Boutaud,de origem francesa e conhecida artisticamente simplesmente como Virginie, nasceu em São Paulo,SP no dia 22 de fevereiro de 1963.
Virginie iniciou sua carreira musical em 1979, quando no Liceu Pasteur,
colégio da colônia francesa, em São Paulo, ela e alguns amigos resolveram
tocar em festivais estudantis. Como a maioria das bandas formadas naquela época,
a coisa começou por pura diversão. Após um tempo de maturação formariam o grupo de rock progressivo "A Gota Suspensa", com o qual viriam a lançar um disco independente em 1983. O disco, com a cara de sua época, tinha algumas pérolas como
"O Homem Arame" e "Sonho". Com todas as dificuldades dos independentes (especialmente daquele período), acabou não acontecendo comercialmente.
Em 1984, com a abertura do mercado para bandas nacionais, o grupo franco-brasileiro despertou o interesse de gravadoras, que àquela altura procuravam novas bandas para suprir o crescente interesse do público pelo pop rock verde-amarelo. Mudaram o nome para Metrô, abandonaram o som riponga e adentraram a New Wave com um compacto.

Com o sucesso de "Sândalo de Dandi" e da faixa título, "Beat Acelerado", o caminho estava aberto para o primeiro LP, o "Olhar" (1985). O disco lançou um punhado de hits nas paradas do Brasil. Além de "Beat Acelerado" e "Sândalo de Dandi", "Tudo Pode Mudar", "Johnny Love" e a música tema da novela homônima, "Ti-Ti-Ti", foram executadas exaustivamente nas rádios. A crítica, que à época fechava os ouvidos para tudo o que fizesse parte da santíssima trindade pop-comercial-despretensão, torceu o nariz, mas o público não estava nem aí. Aliás, nem o público nem João Gilberto, que dispensou fartos elogios à voz nascida para a bossa nova de Virginie.
Virginie ficou conhecida do público também por sua carreira de modelo. Ela chegou inclusive a fazer uma novela ("Os Imigrantes", TV Bandeirantes em 1981) e vários comerciais para a TV. Entre eles, um em que ela interpretava Scarllet O'Hara, de "...E O Vento Levou", em 1983. Recebeu elogios da Metro-Goldwyn-Mayer pela semelhança com Vivien Leigh.
Fora os comerciais, juntamente com o Metrô fez sua participação no cinema, no filme "Rock Estrela", de Lael Rodrigues, cantando "Johnny Love".
Virginie foi a princesa do pop rock nacional e os anos 80 foram o seu reinado. Não havia uma garota sequer que não queria ser como ela: magrinha, com cabelo bem enrolado e um jeito sapeca.
Se a vocalista da banda Metrô aparecesse na TV usando camisa branca com ombreiras e gravata fininha, pode apostar que o próximo baile de garagem estaria cheio de meninas vestidas do mesmo modo.
No auge do sucesso, os rapazes do Metrô resolveram dispensar Virginie e convidaram Pedro Parq para ser o novo vocalista da banda. Virginie então lançou um disco solo em 1988, "Crime Perfeito".
Em 2002 Virginie, Dany e Yann (antigos companheiros do Metrô) resolveram ressuscitar a banda e lançaram pela Trama, "Déjà Vu".
Atualmente Virginie vive em Diego Suarez, cidade do extremo Norte de Madagascar, ao lado do marido diplomata. Trabalha como professora primária no Liceu Francês.

" KELLY KEY "

Kelly Key (Rio de Janeiro, 3 de março de 1983) é uma cantora, dançarina, compositora, apresentadora e, ocasionalmente, atriz brasileira. Foi em 2003 embaixadora da campanha do Governo Federal pelo incentivo ao uso do preservativo e é a atual embaixadora da Amicca - Amigos da Infância com Câncer. Sua primeira aparição em rede nacional foi aos 15, quando se apresentou em um programa de música na Rede Globo. Em 2000, com apenas 17 anos casou-se com o cantor Latino e deu a luz a sua filha Suzanna. No mesmo ano a cantora enviou um disco demo para várias gravadoras, sendo recusada por muitas por apresentar um estilo pop e R&B considerado não-rentavel no Brasil, até ser contratada pela Warner Music.

Em 2001 lançou seu primeiro álbum, o homônio Kelly Key, alcançando a primeira posição e vendendo em torno de 1 milhão de cópias, sendo certificado de diamante pela ABPD. No ano de 2002 o álbum ainda esteve entre os 20 mais vendidos daquele ano, ocupando a posição de número dezesseis. Ainda em 2002 o álbum ganha uma versão em espanhol, marcando o primeiro passado para a carreira internacional da cantora.

Em 2003 a cantora lança o segundo álbum, Do Meu Jeito, que vendeu em torno de 500 mil cópias, sendo certificado de Platina dupla. Já em 2004 Kelly Key lança seu primeiro álbum ao vivo, intitulado Kelly Key - Ao Vivo, de onde foi retirado apenas o single Por Causa de Você, o quarto primeiro lugar da cantora no Brasil. No ano de 2005 o álbum homônio Kelly Key é lançado, mostrando uma sonoridade diferente, apresentando aspectos juvenis. Em 2006 a cantora lança seu último álbum pela Warner Music, Por Que Não?, vendendo apenas 40 mil cópias e amargando baixas posições nos singles.
No ano de 2007 Kelly Key assina com a Som Livre, onde lançou sua primeira coletânea oficial em dezembro daquele ano, intitulada 100% Kelly Key,de onde foi retirado o single Você é o Cara, que marcou o sexto primeiro lugar da cantora no Brasil. Em 2008lança o álbum Pra Brilhar, álbum relativamente inferior à sonoridade de seu anterior, vendendo pouco menos de 30 mil cópias.
Em 2010 Kelly Key assinou com a Record Entretenimento e lançará seu décimo álbum oficial, sendo o sexto inédito, distribuido pela Sony Music, marcando uma nova fase na carreira da cantora. O álbum retomará a sonoridade pop e R&B de seu primeiro trabalho, além de ser inspirado em cantoras como Ke$ha e Lady Gaga, sendo voltado a um público jovem-adulto.
Kelly Key vendeu em torno de 2 milhões de álbuns em nove anos de carreira, compreendendo dez álbuns oficiais.

" SYANG "

Syang (nome artístico de Simone Dreyer Péres, Brasília,
7 de novembro de 1970) é uma cantora brasileira.
Syang começou a aprender a tocar piano aos oito anos.
Três anos depois, ganhou o seu primeiro violão, e então decidiu ser guitarrista.
Aos treze, formou a banda Autópsia, formada apenas com garotas,
que soltou seus primeiros acordes na garagem de sua casa em Brasília.
Integrou ainda o Detrito Federal, a P.U.S. (lançando quatro álbuns)
e o grupo Defalla em sua fase 'glamrock', por volta de 2003.
Obteve pequeno êxito em sua carreira solo, com a música "Olha Pra Mim".
O clipe foi relativamente bem executado na MTV Brasil.
Em 2002 lançou o livro No Cio de contos eróticos,
onde conta experiências sexuais suas e de amigos. Foi capa da revista
Playboy de novembro de 2002 e da Sexy de maio de 2004.
Nesta última publicou um conto, Nua (e com tesão) em Brasília.

Syang gosta de comida vegetariana, entre outras. Aprecia esportes,
em especial o Jiu-Jitsu, sendo que ela é praticante, graduada na faixa azul,
tendo inclusive participado de competições.
Ela é casada com um lutador de jiu-jitsu (Eduardo Santoro) - seu segundo marido - com quem teve uma menina em 2008. No mesmo ano, apresentou por 6 semanas
(De Julho à Agosto) o Hot Hits na Rede 21
(antes da mesma se tornar um canal religioso).
Em outubro de 2008 publicou um novo livro, Sexualidade na gravidez:
relatos de uma mãe de primeira viagem.

Casa dos Artistas

Foi participante da segunda edição da Casa dos Artistas (SBT), em 2002.
Na casa, Syang chegou a ter uma aproximação com Gustavo Mendonça,
sem, contudo, tornar-se em um relacionamento mais sério.
Porém, provocou ciúmes em seu marido na época, Daniel Sabbá.
Logo após, o casamento deles chegou ao fim.O mesmo Gustavo,
manteve na mesma edição do reality show,
algo parecido com outra participante, Mariana Kupfer.

" LIAH "

Liah (Tucuruí, Pará, 18 de Janeiro de 1980) é uma cantora,
compositora e ocasionalmente atriz brasileira.
Em 2003 a cantora lançou seu primeiro single, Garotas Choram Mais, um hino feminista que acabou por alcançar a quarta posição.
O primeiro álbum, o homônio Liah é lançado em 2004, alcançando a terceira poisção, vendendo em torno de 250 mil cópias e sendo certificado de platina dupla pela ABPD. Do álbum surgiu o single mais famoso da carreira de Liah, a faixa Poesia e Paixão, que alcançou o primeiro lugar por duas semanas consecutivas.

Em 2005 a cantora lança o segundo álbum, Perdas e Ganhos, que vendeu em torno de 60 mil cópias, sendo certificado de ouro, no qual saiu o single Sere Nere, com participação do cantora italiano Tiziano Ferro, uma das canções mais tocadas daquele ano. Em 2008 a cantona lança o terceiro álbum, intitulado Livre, que trouxe uma sonoridade diferente de seus antecessores, deixando de lado o pop e sendo introduzido no pop rock e na Surf music, fazendo uma sonoridade similar à da cantora Colbie Caillat. O álbum não foi tão bem recepcionado, vendendo apenas 20 mil cópias.

Atualmente a cantora se prepara para lançar o quarto álbum, previsto para o primeiro semestre de 2011. Liah vendeu em torno de 350 mil álbuns, de onde foram retirados sucessos como Garotas Choram Mais, Poesia e Paixão, Sere Nere,
O Amor é Mais, dentre outros.

Nascida em uma família convencional, não tendo nenhum música profissional, Eliane Soares da Silva nasceu em Tucuruí, no Pará, cidade conhecida por sua grandre hidreletrica e desde cedo nutria o sonho de trabalhar com a música. Com menos de dois anos Liah se deitava no colo do pai para ouvir os seus discos, Luiz Gonzaga a Cartola e, aos três anos passou a cantar no coral da igreja em que sua família frequentava. Aos onze anos a aspirante à cantora ganhaseu primeiro violão como presente de Natal, mesma época que começou a compor suas primeiras músicas e criar seus primeiros arranjos. Aos doze anos, Liah se inscreve em um Festival de Música Popular Brasileira, no qual chegou ao vigésimo quarto lugar dentre 3 mil inscritos, sendo sua primeira experiência com o palco e o público.

Em 1994, com apenas 14 anos, Liah muda-se de sua cidade, lugar sem estruturas para que desse inicio em sua carreira de cantora, e vai morar com seus tios em Santa Catarina, lugar onde estudou dança e violão clássico. Entre 1994 e 1999 a cantora participou de vários festivais de música e passou a integrar várias bandas de pop rock e jazz, chegando a cantar em vários barzinhos onde tocou Sheryl Crow, Stevie Wonder, Djavan, Shania Twain, Cassia Eller, dentre outros nomes da música brasileira e internacional.

Em 2000 Liah muda-se novamente, desta vez para a cidade de São Paulo, visando iniciar sua carreira como cantora e compositora. Na época Liah participou de diversos festivais, de um musical e intengrou um curso na Oficina dos Menestréis, local de onde surgiram outros nomes da música como Zélia Duncan e Oswaldo Montenegro. Em 2001 conheceu o produtor Rique Azevedo, que apostou no talento de Liah como compositora, gerando junto à ela mais de cinquenta músicas e, pouco tempo depois, foi apresnetada À Pedro Barezzi e Dani Mônaco, compositores e arranjadores que ajudaram a iniciação da carreira da cantora. Em 2002 a cantora ganha status de compositora renomada no meio artistico, tendo muitas de seuas canções gravadas por grandes artistas brasileiros, como Fotos No Espelho por Angélica e Desperdiçou por Sandy e Junior, além de outras canções compostas para Wanessa Camargo, KLB, dentre outros.

No mesmo ano Liah consegue um contrato com a gravadora EMI e muda-se para Belo Horizonte, em Minas Gerais, cidade onde residia seu empresário Felipe Barreto e onde começou a gravar seu primeiro álbum produzido por Rubem di Souza e o grupo de músicos e produtores Yahoo, formado por Zé Henrique, Marcelão e Serginho, conhecidos por trablhar com o LS Jack, com quem chegou a gravar em torno de quarenta musicas.

Carreira

Em 2003 Liah assina com uma grande gravadora, a EMI e em 2004 seu primeiro álbum auto-Intitulado "Liah" chega as lojas trazendo o primeiro single "Garotas Choram Mais", que estreou com grande repercussão por ser uma canção altamente feminista e abriu caminhos nas paradas para o nome de Liah.
Logo em seguida a música "Poesia e Paixão" foi lançado como single e obteve grande aceitação do público em geral, consolidando-a como o maior sucesso de Liah, chegando ao # 1 das paradas musicais. "O Amor é Mais" foi escolhido como terceito single do álbum e entrou para trilha sonora de Malhação o que ajudou as paradas das rádios. Outras três canções, "Desertos", "Acreditar no Seu Amor" e "Não Vou duvidar" chegaram a tocar em algumas rádios do país.

No fim de 2004 Liah grava a canção "Sere Nere", uma parceria musical com o cantor italiano Tiziano Ferro. A música alcançou as paradas de sucesso e foi incluída original na trilha sonora da novela global Senhora do Destino.
Em 2005, "Perdas e Ganhos", seu segundo álbum chegou às lojas, com a produção assinada por Marcelo Sussekind. "Perdas e Ganhos" rendeu em 2005 o single "Tarde Demais", que fez parte da trilha sonora de Malhação e permaneceu semanas nas paradas de sucesso. A faixa "Tardes Negre", versão de "Sere Nere" em português foi também foi divulgada nas rádios.

Em 2006 foi a vez do single título do álbum "Perdas e Ganhos" ser lançado nas rádios. A faixa fez algum sucesso porém foi semanalmente foi despencando nas paradas fazendo com que logo fosse retirada das rádios. O single ainda entrou para a trilha sonora de duas novelas: "Alta Estação" da Record e "Cristal" do SBT
O álbum "Perdas e Ganhos" trás um certo amadurecimento em relação à sonoridade e voz da cantora, porém o álbum deixa a desejar em relação ao álbum anterior.
Em 2007 Liah inicia as gravações de seu terceiro álbum, alçando novos vôos ao assinar pela primeira vez a produção do seu disco, juntamente com seus parceiros Dan Sebastian e Cesar Santos. E inicia a divulgação do disco "Livre" independente em 2008. A faixa "Livre" chega a algumas rádios.

O disco Livre ganha visibilidade, e em seguida Liah fecha com a gravadora Som Livre para distribuí-lo nas lojas em janeiro de 2009. A execução da música "E Não Vou Mais Deixar Você Tão Só", regravação do sucesso de Roberto Carlos e que está presente na trilha sonora da novela Três Irmãs entrará como bonus track no álbum.

Discografia

2004: Liah
2005: Perdas e Ganhos
2010: Livre

Turnês

2004: Liah in Tour
2005: Perdas e Ganhos Tour
2008-2010: Livre in Tour

" LUKA "

Luka (nome artístico de Luciana Karina Santos de Lima; Porto Alegre, 1979)
é uma cantora e compositora brasileira.

Desde os sete anos de idade tocando violão,
comecou sua carreira profissional com 16 anos,
onde se apresentava em barzinhos nas noites do Rio Grande do Sul,
quando ainda era conhecida como Luciana Lima.
Assim chegou ao festival Atlântida, um dos mais importantes do cenário musical nacional. Luka também aprendeu piano e teoria musical, além de integrar vários projetos musicais como o coral Arepy, nos dois anos em que morou no Paraguai.
Em 2002 se inscrever para o programa Fama da Rede Globo,
porém não foi eliminada no processo de seleção.

2003: Sucesso No Brasil E exterior

No reality show Big Brother Brasil 3, a participante Elane, que foi a segunda colocada da edição, cantarolava a canção "Tô Nem Aí"
(composta por Luka em parceria com o cantor Lantino)dentro da casa.
Depois da pequena exposição, a canção entrou pra trilha da série Malhação da Rede Globo. A partir daí a música começou a ser pedida em todas as rádios brasileiras. No mesmo ano, ganhou no programa Domingão do Faustão o prêmio de melhor música do ano.
Depois, embalou um comecial da Chevrolet, e sendo assim, permaneceu por várias semanas entre as mais tocadas nas rádios até o lançamento do segundo single, "Porta Aberta", que também dá nome ao seu álbum de estreia. Não diferentemente da primeira música de trabalho, repetiu o sucesso, graças também a exposição como trilha do filme de Renato Aragão, Didi Quer Ser Criança. Terminou o ano de 2004 também com a música entre as mais tocadas.
"Tô Nem Aí" levou também supreendentemente Luka ao primeiro lugar da parada dance na Alemanha, na MTV Italiana, e seu lançado também em terras norte-americanas. Isso tudo graças ao popular remix da música que alavancou a carreira da cantora.
Também já fez shows no Japão e Espanha (entrando na lista Los 40 Principales). E fez uma participação no filme Didi Quer Ser Criança como ela mesma,
cantando "Porta Aberta".

2006: "Sem Resposta"

Depois de sumir da mídia, devido ao nascimento de sua primeira filha, Luka retornou com seu segundo álbum, Sem Resposta, cujo primeiro single, também chamado de "Sem Resposta", teve alguma divulgação nas rádios. Neste álbum Luka apresenta um som mais levado ao rock. O disco conta com onze faixas, sete de autoria total da cantora. Foi produzido em três meses, e também traz composições de outros artistas gaúchos.

Discografia Álbuns De Estúdio

2003: Porta Aberta
2006: Sem Resposta
2010: O Próximo Trem

Álbuns ao Vivo

2003: São Borja ao vivo acústico

Singles

2003 "Tô Nem Aí"
2004 "Difícil Pra Você" "Te Amaré"
2006 "Sem Resposta" "A Aposta" "Quando Você Passa"
2009 "Cinderela Doida!"
2010 "Pelo Espelho"

Trilhas Sonoras

2003 "Tô Nem Aí" Malhação
2004 "Porta Aberta" Metamorphoses
"Porta Aberta" Didi Quer Ser Criança
"Difícil pra Você" (com Billy) tema de Eurídice e Moacir (Isabel Fillardis e Gustavo Mello) Começar de Novo

Prêmios

Melhores do Ano: Domingão do Faustão

2003: Música do Ano por "Tô Nem Aí".

" MARJORIE ESTIANO "

Marjorie Estiano (nascida Marjorie Dias de Oliveira;
Curitiba, 8 de março de 1982) é uma atriz, cantora e compositora brasileira, indicada a três Grammys. Seu primeiro papel foi como a antagonista
Natasha no seriado Malhação, em seguida veio sua primeira protagonista,
Maria Paula, na novela Duas Caras; co-protagonizou Páginas da Vida.
Seus maiores sucessos são "Você Sempre Será", "Por Mais que Eu Tente",
"Espirais" e "Tatuagem".

Aos 18 anos, após concluir o curso técnico de artes cênicas no Colégio Estadual do Paraná, em Curitiba, Marjorie mudou-se para São Paulo, onde cursou a faculdade de Música por dois anos e, depois, Publicidade, por mais um ano.
Nesse período, atuou em algumas peças de teatro e fez comerciais de televisão.
Fez parte de um grupo de garçons cantores que faziam performances de clássicos
do cinema, como Grease e Cabaret, chamado Cine in Show.
Em 2003, após passar em um teste para cursar a Oficina de Atores da Rede Globo, Marjorie mudou-se para o Rio de Janeiro. Entrou para o elenco fixo de Malhação,
onde interpretou a personagem Natasha, a baixista do grupo musical Vagabanda,
e que a tornou conhecida do grande público.
A partir de Malhação, Marjorie começou a gravar demos e a apresentá-los em gravadoras, até que a Universal Music aceitou lançar o CD, que começou a ser distribuído nas lojas no dia 30 de abril de 2005. Disco lançado,
a cantora decidiu apresentar-se pelo Brasil e o espetáculo estreou em julho de 2005.
Em novembro de 2005, Marjorie lançou o primeiro DVD que, além das músicas do CD de estréia, traz a leitura da cantora para os sucessos Miss Celie's Blues, tema do filme A Cor Púrpura; Até o Fim, clássico de Chico Buarque; e This Love',
do Maroon 5, entre outros.
O CD vendeu mais de 175 mil cópias e o DVD atingiu a marca de 42 mil cópias vendidas[carece de fontes?]. Ambos foram lançados pela Universal Music. Em 2005, a canção Você sempre será foi a segunda música mais executada nas rádios de todo o Brasil[carece de fontes?], impulsionando o CD para o topo dos mais vendidos.
No episódio da série Sob Nova Direção, Marjorie fez a personagem Nelly Li, uma mistura Nelly Furtado e Negra Li, e tembem cantou a canção Espirais do CD Flores, Amores e Blablablá, e a canção O Rap da Gaginha, com Ingrid Guimarães.
Em 2006, Marjorie integrou o elenco da telenovela Páginas da Vida, de Manoel Carlos. Na trama ela viveu Marina, a personagem que luta para tentar salvar o pai do alcoolismo. Como cantora, ganhou o Prêmio Multishow de Revelação.

Em 2007, Marjorie finalizou o segundo CD, Flores, Amores e Blábláblá, que incluiu uma canção de Rita Lee, uma canção da sua própria autoria, Oh! Darling (dos Beatles) e a canção Espirais. No mesmo ano entra pro seleto grupo das que protagonizam novelas das oito da Globo, fazendo a protagonista Maria Paula em Duas Caras, onde foi criticada por sua atuação. Mais Marjorie não se deixou abater, e em 2009 depois de ter sido elogiada pelo autor Aguinaldo Silva de que ela é a mocinha perfeita, Marjorie é convidada para participar de Caminho das Índias (novela de Glória Perez), onde fez Tônia, um personagem meio cômica que a atriz fez com tanto entusiasmo.
Atualmente ele está dividida entre 2 trabalhos na telinha:Girassol de Walther Negrão próxima novela das 18 sucessora de Escrito Nas Estrelas e Marido De Aluguel Que estreia em maio do próximo ano 2011.

Carreira Televisão

Ano Trabalho Papel

2003 Malhação Fabiana Participação especial
2004 Malhação Natasha Ferreira Antagonista
2005 Coadjuvante
2006 Páginas da Vida Marina Martins de Andrade Rangel Co-protagonista
2007 Duas Caras Maria Paula Fonseca do Nascimento Protagonista
2007 Sob Nova Direção Nelly Li Episódio "A Dona da Voz"
2009 Caminho das Índias Antônia Cavinato Cadore (Tônia) Co-protagonista
2010 S.O.S. Emergência Flávia Menezes Episódio "Na saúde e na doença"

Teatro

2010 Corte Seco -

Cinema

2010 Malu de Bicicleta Sueli Baseado no romance homônimo de Marcelo Rubens Paiva

" CÉU "

Filha do músico e produtor Edgar Poças, teve aulas de canto e aprendeu teoria musical com o próprio pai. Em 1998 foi morar em Nova York, onde permaneceu por um ano, tendo se apresentado em algumas casas noturnas da cidade. Voltou para o Brasil em 1999, tendo trabalhado com os músicos Beto Villares e Antonio Pinto em trilhas sonoras de comerciais e cinema, como a trilha do filme "Cidade Baixa", de Sérgio Machado, composta por ela. Como cantora, participou da trilha sonora do filme americano "Senhor das Armas", composta por Antonio Pinto. Em seguida passou a morar em Paris, onde sua carreira deslanchou, realizando uma mistura entre o pop e o rock mais suave, com grandes doses de MPB tradicional. Em 2005, participou do JVC Jazz Festival, em Paris, abrindo show da cantora Tânia Maria. Nesse mesmo ano, fez temporada de shows na Galeria Ouro Pinto (SP). É desse mesmo ano o seu primeiro CD, "Céu", onde canta composições próprias, além de "Concrete jungle" (Bob Marley) e "O ronco da cuíca" (João Bosco e Aldir Blanc), disco lançado em show no Sesc Pompéia (SP). Os principais destaques desse repertório foram as músicas "Lenda" (Alec Haiat / Céu / Graziella Moretto) e "Malemolência" (Alec Haiat / Céu), que foram parte das trilhas sonoras das novelas da Rede Globo "Pé na Jaca" e "Beleza Pura", repectivamente. Apesar de pouco conhecida no Brasil, seu primeiro disco foi tocado com sucesso nas emissoras francesas. O segundo disco de Céu, "Vagarosa", foi lançado em 2009, e assim como o primeiro, é formado basicamente por composições da própria Céu com seus parceiros. Céu vem sendo considerada uma das grandes revelações da moderna MPB, um dos principais nomes de uma nova geração de cantoras que tem como outros expoentes Roberta Sá, Mariana Aydar, Ana Cañas e Marina de La Riva.

DISCOGRAFIA

2005 - Céu

1. Vinheta Quebrante (Beto Villares / Mauricio Alves / Céu)
2. Lenda (Alec Haiat / Céu / Graziella Moretto)
3. Malemolência (Alec Haiat / Céu)
4. Roda (Beto Villares / Céu)
5. Rainha (Céu)
6. 10 Contatos(Alec Haiat / Céu)
7. Vinheta Dorival (Beto Villares)
8. Mais um Lamento (Danilo Morais / Céu)
9. Concrete Jungle (Bob Marley)
10. Véu da Noite (Beto Villares / Céu)
11. Valsa pra Biu Roque (Beto Villares / Céu)
12. Ave Cruz (Alec Haiat / Céu)
13. O Ronco da Cuíca (João Bosco / Aldir Blanc)
14. Bobagem (Céu)
15. Samba na Sola (Alec Haiat / Céu)
16. Malemolência (Instituto Remix) (Alec Haiat / Céu)

2008 - Cangote (EP)

1. Bubuia (Céu / Anelis Assumpção / Thalma de Freitas) - com Anelis Assumpção e Thalma de Freitas
2. Cangote (Céu)
3. Sonâmbulo (Céu / Bruno Buarque / Sérgio Machado / Lucas Martins / DJ Marco / Guilherme Ribeiro)
4. Visgo de Jaca (Rildo Hora / Sergio Cabral)

2009 - Vagarosa

1. Sobre o Amor e Seu Trabalho Silencioso (Céu)
2. Cangote (Céu)
3. Comadi (Céu / Beto Villares)
4. Bubuia (Céu / Anelis Assumpção / Thalma de Freitas) - com Anelis Assumpção e Thalma de Freitas
5. Nascente (Céu / Siba)
6. Grains de Beauté (Céu / Beto Villares)
7. Vira Lata (Céu) - com Luiz Melodia
8. Papa (Céu)
9. Ponteiro (Céu)
10. Cordão da Insônia (Céu / Beto Villares)
11. Rosa Menina Rosa (Jorge Ben) - com Los Sebozos Postizos
12. Sonâmbulo (Céu / Bruno Buarque / Sérgio Machado / Lucas Martins / DJ Marco / Guilherme Ribeiro)
13. Espaçonave (Céu / Fernando Catatau) - com Beto Villares

" DANNI CARLOS "

Daniela Carlos de Araújo (Rio de Janeiro, 2 de julho de 1975) é uma atriz e cantora brasileira. Em 2003, vendeu mais de 80 mil cópias do seu CD de estréia, Rock'n'Road, com releituras de faixas pop norte-americanas. Lançou em 2006 o quarto disco de sua carreira, "Rock 'N Road Movies", onde reuniu sucessos que marcaram a história do cinema. Em 2007, lançou o CD Música Nova, com composições próprias, que inclui seu primeiro single da carreira, Coisas Que eu Sei, tema da novela Duas Caras.

Filha de baianos, Danni começou a compor suas canções aos 16 anos e logo estava mostrando seu trabalho e se apresentando no circuito de bares da noite carioca. Estudante de astrologia, tarô e teatro, com 21 anos ela resolveu se aventurar pela Europa, continente que percorreu como mochileira, cantando e tocando para ganhar alguns trocados. Nessas andanças, chegou a morar por um curto período com um grupo de freiras, num convento italiano.
Ao voltar ao Rio de Janeiro, Danni procurou a editora da BMG para registrar 20 músicas que tinha composto. Acabou chamando a atenção dos executivos da gravadora e recebeu de volta uma contraproposta: a de regravar, em formato acústico, alguns hits do rock internacional, como Wherever You Will Go (The Calling), I Was Born To Love You (tradução) (Freddie Mercury) e Missing (Everything But the Girl). O resultado foi o CD Rock 'N Road Acústico (2003). Em pouco tempo, o disco bateu a marca de 130 mil cópias vendidas e empurrou Danni definitivamente para a carreira musical (nessa época, Danni chegou a participar como atriz do seriado Carga Pesada e da novela Agora é que são elas, ambos da Rede Globo).

Em 2004, a cantora repetiu a dose com o disco Rock 'N Road Again, no qual gravou canções como Sowing The Seeds Of Love (Tears For Fears), Wonderwall (Oasis), Like a Prayer (Madonna) e Não leve a mal – versão em português de Don't Get Me Wrong, hit dos anos 80 do grupo britânico Pretenders, aprovada pela própria compositora e líder da banda, Chrissie Hynde.
Seu CD autoral, Música Nova, incluiu os sucessos Coisas Que Eu Sei e Doce Sal.

Namorou o ator Gabriel Braga Nunes.
Em 2009, Danni Carlos participou do reality show A Fazenda, da Rede Record, ficando em segundo lugar no final do programa.

Carreira

Reality show 2009 - A Fazenda

Trabalhos na televisão

2006 - Cidadão Brasileiro .... Renée Girard
2005 - Quem Vai Ficar com Mário? .... Karla Frida
2005 - Carga Pesada
2003 - Agora É Que São Elas .... Neném

Filmes

2009 - A Mulher Invisível ... Bárbara
2009 - Quanto Dura o Amor? ... Justine

Discografia

2003 - Rock'n'Road
2004 - Rock'n'Road Again
2005 - Rock'n'Road All Night
2006 - Rock'n'Road Movies
2007 - Música Nova

Trilhas sonoras


2004 "Não Leve a Mal (Don't Get Me Wrong)" tema de Júlia (Giselle Itié)
Começar de Novo
2007 "Coisas Que Eu Sei" tema de Júlia (Débora Falabella) Duas Caras
2008 "Coisas Que Eu Sei" Mulher 2

Singles

Ano Single Gráfico de posições Álbum
BRA Hot 100 BRA Club Dance BRA Year End Hispano América
2004 "Não Leve a Mal (Don't Get Me Wrong)" 56 - - - Começar de Novo: Nacional
2007 "Coisas Que Eu Sei" 1 1 5 3 Música Nova
2008 "Doce Sal" 12 - 84 -
"Gelo e Rocha" 26 - - -

Prêmios

Grammy Latino

2008: Melhor Álbum Pop Contemporâneo Brasileiro - "Música Nova"
2008: Melhor Canção Brasileira (Língua Portuguesa) - "Coisas Que Eu Sei" (de Dudu Falcão)
Prêmio FIESP de Cinema

2010: Melhor Atriz Coadjuvante

" MAYSA "

Maysa Figueira Monjardim, mais conhecida como Maysa Matarazzo
ou simplesmente Maysa (São Paulo, 6 de junho de 1936 —
Niterói, 22 de janeiro de 1977), foi uma cantora,
compositora e atriz brasileira.
Ao longo da sua carreira gravou 17 álbuns de estúdio.
Segundo algumas fontes, Maysa teria nascido na capital paulista, numa tradicional família do Estado do Espírito Santo que logo se mudou para o Rio de Janeiro.
Outras fontes, porém, afirmam que seu nascimento foi mesmo no Rio.
Da capital paulista ou do Rio, é certo, no entanto, que em 1947 a família transferiu-se para Bauru, no interior paulista. Logo depois, mudaram-se novamente para a capital. Mesmo fixada em São Paulo, a família ainda mudaria de endereço várias vezes.

Maysa era neta do barão de Monjardim, que foi presidente da província do Espírito Santo por cinco vezes. Estudou no tradicional colégio paulistano Assunção e no
Sacré-Cœur de Marie, em São Paulo.As férias, ela passava em Vitória, onde reencontrava os tios e os primos.
Casou-se aos dezoito anos com o empresário André Matarazzo, dezessete anos mais velho, amigo de seus pais, e membro da conhecida família ítalo-brasileira Matarazzo de cuja união nasceu Jayme Monjardim Matarazzo, diretor de telenovelas e cinema, que foi criado pela avó e, posteriormente, num colégio interno na Espanha, para onde ele foi mandado após a morte do seu pai.

Desquitada do marido em 1957,pois ele se opôs à carreira musical, Maysa seguiria em frente fazendo grande sucesso com canções como Ouça e Meu Mundo Caiu de sua autoria que entraram para a história da música popular brasileira. Seus discos eram campeões de vendas, seus programas de Televisão eram muito prestigiados.
Em 1958 Maysa se tornaria a cantora mais bem paga do Brasil ganhando pela segunda vez consecutiva o disputado troféu Roquette Pinto. Teve vários relacionamentos amorosos, entre eles, com o compositor Ronaldo Bôscoli, o empresário espanhol Miguel Azanza, o ator Carlos Alberto, o maestro Julio Medaglia, entre vários outros.
Ao assumir o relacionamento com Miguel Azanza em 1963, Maysa estabeleceu residência na Espanha onde morou durante anos com o marido e o filho.
Só retornou definitivamente ao Brasil em 1969. Na década de 70, Maysa se aventuraria pelo mundo das telenovelas e do teatro participando de produções como O Cafona,
Bel-Ami e o espetáculo Woyzeck de George Büchner.

Fez inúmeras temporadas de grande sucesso em diversas casas de São Paulo como o Urso Branco, Di Mônaco, Oásis e do Rio de Janeiro como o Au Bon Gourmet, Number One, Canecão, Meia-Noite dentre outras casas tradicionais e famosas.Foi uma artista com intensa carreira internacional gravando vários discos no exterior nas maiores gravadoras acompanhada pelas melhores orquestras. Cantava em Espanhol, Francês, Inglês e Italiano. Excursionou pela América Latina, passando diversas vezes por Buenos Aires, Montevidéu, Lima e também por Caracas, Bogotá, Porto Rico e Cidade do México. Apresentou-se em Paris, Lisboa, Madri, Nova Iorque, Itália, Marrocos e Luanda. Cantando em casas famosas por todo o mundo como o Olympia de Paris,
o Florida Park de [[Madri], o Blue Angel Night Club de Nova Iorque e a Boate Bussola na Toscana (Itália). A lua-de-mel com André Matarazzo consistiu numa viagem por toda a Europa, passando primeiro por Buenos Aires (na Argentina).
O efeito de anfetaminas somado à ingestão excessiva de álcool, e o cansaço devido ao trabalho exaustivo da cantora, teria provocado o acidente de carro, na Ponte Rio-Niterói, que a matou, quando dirigia a "Brasília azul" em alta velocidade, indo para sua casa de praia em Maricá, litoral fluminense.

Manteve contato com vários músicos da Bossa Nova, com os quais pôde expandir referências musicais. Excursionou pelo país ao lado do pianista Pedrinho Mattar, lotando casas de espetáculos como o Urso Branco em São Paulo. Participou de eventos memoráveis na história da música brasileira como o II Festival de música popular Brasileira da TV Record em 1966 e o I Festival Internacional da Canção também em 1966quando recebeu o prêmio de melhor intérprete da fase nacional e o 3º lugar por Dia das Rosas de Luís Bonfá e Maria Helena Toledo.
As composições e as canções foram escolhidas de maneira a formar um repertório sob medida para o seu timbre, que não era o de uma voz vulgar—pelo contrário, possuía um viés melancólico e triste, que se tornou emblemática do gênero fossa ou samba-canção. Ao lado de Maysa, destacam-se Nora Ney, Ângela Maria e Dolores Duran. O gênero, comparado ao bolero, pela exaltação do tema amor-romântico ou pelo sofrimento de um amor não realizado, foi chamado também de dor-de-cotovelo. O samba canção (surgido na década de 1930) antecedeu o movimento da bossa nova (surgido ao final da década de 1950, em 1957), com o qual Maysa se identificou. Mas este último representou um refinamento e uma maior leveza nas melodias e interpretações em detrimento do drama e das melodias ressentidas, da dor-de-cotovelo. O legado de Maysa, ainda que aponte para dívidas históricas com a bossa, é o de uma cantora de voz mais arrastada do que as intérpretes da bossa e por isso aproxima-se antes do bolero.

Foram celebrizadas as seguintes interpretações: Felicidade Infeliz (Maysa), Solidão (Antônio Bruno), Bom dia, Tristeza (Adoniran Barbosa/ Vinicius de Moraes), Tristeza (Haroldo Lobo/ Niltinho), Ne Me Quitte Pas (Jacques Brel) e Bloco da Solidão (Jair Amorim/ Evaldo Gouveia). Também foram consagradas as seguintes interpretações: Adeus, Agonia, Dindi, Eu sei que vou te amar, Marcada, Meu mundo caiu, Não vou querer, Ouça, Resposta, Rindo de mim, Tarde triste, Diplomacia, O barquinho, Demais e Chão de Estrelas.
Contemporânea da compositora e cantora Dolores Duran, Maysa compôs 26 canções, numa época em que havia poucas mulheres nessa atividade. Todas foram gravadas em Maysa por ela mesma, que alcançou grande sucesso. Maysa interpretava de maneira muito singular, personalista, com toda a voz, sentimento e expressão sendo um dos maiores nomes da canção intimista. Um canto gutural, ensejando momentos de solidão e de grande expressão afetiva. Um dos momentos antológicos desta caracterização dramática foi a apresentação, em 1974, de Chão de Estrelas (Sílvio Caldas e Orestes Barbosa), e de Ne Me Quitte Pas (10 de junho de 1976), tendo sido apresentadas em duas edições do programa Fantástico da Rede Globo.
Em 1977, um trágico acidente automobilístico na Ponte Rio-Niterói encerrava a carreira e o brilho da estrela, que foi um dos maiores nomes da música popular brasileira.

Discografia Álbuns de Estúdio

Convite para ouvir Maysa (1956)
Maysa (1957)
Convite para ouvir Maysa n. 2 (1958)
Convite para ouvir Maysa n. 3 (1958)
Convite para ouvir Maysa n. 4 (1959)
Maysa É Maysa... É Maysa... É Maysa (1959)
Voltei (1960)
Maysa Canta Sucessos (1960)
Maysa, Amor... E Maysa (1961)
Barquinho (1961)
Maysa Sings Songs Before Dawn (1961)
Canção do Amor Mais Triste (1962)
Maysa (1964)
Maysa (1966)
Maysa (1969)
Canecão Apresenta Maysa (1969)
Ando Só Numa Multidão de Amores (1970)
Maysa (1974)

Coletâneas

Os Grandes Sucessos de Maysa (1959)
A Música de Maysa (1960)
Ternura... É Maysa (1965)
Canecão Apresenta Maysa (1969)
Dois na Fossa - Maysa & Tito Madi (1975)
Para Sempre Maysa (1977)
Bom É Querer Bem (1978)
Retrospecto vol. 3 (1979)
Convite para ouvir Maysa (1988)
Maysa Por Ela Mesma (1991)
Tom Jobim por Maysa (1993)
Maysa (1996)
Bossa Nova por Maysa (1997)
Simplesmente Maysa (2000)
Quatro em Um - Volume 13 (2001)
Retratos - Maysa (2004)
Novo Millennium (2005)
Maysa - Quando Fala o Coração (2009)

" FÁTIMA GUEDES "

Fátima Guedes (Rio de Janeiro, 6 de maio de 1958)
é uma cantora e compositora brasileira.
Iniciou carreira de compositora em 1973, e três anos depois, sua música Passional ficou em primeiro lugar consecutivo no Festival de Música da Faculdade Hélio Alonso. A canção Onze fitas (1978) foi gravada por Elis Regina no seu especial de final de ano e fez parte da trilha sonora da peça de teatro O dia da caça, de José Louzeiro. Assinou com a gravadora Odeon em 1979, que lançaria os três primeiros discos.
O primeiro sucesso radiofônico foi Mais uma boca (1980), que concorreu no Festival MPB/Shell. O álbum Coração de louca (1988) foi um dos pioneiros do selo independente Velas, que seria lançada três anos depois pela dupla Ivan Lins/Vitor Martins, lançando ainda os três álbuns subseqüentes: Pra bom entendedor... (1993), Grande tempo (1995), que teve duas canções indicadas para o extinto Prêmio Sharp de 1996 na categoria MPB, e Muito intensa (1999).

Diversos cantores têm no repertório músicas de Fátima Guedes, dentre os quais Simone, Maria Bethânia, Joanna, Zizi Possi, Leila Pinheiro, Ney Matogrosso e Nana Caymmi. Dentre as muitas composições, destacam-se: Flor de ir embora, Condenados, As pessoas, Pelo cansaço, Muito intensa, Absinto, Eu, Lápis de cor, Chora brasileira, Onze fitas, Arco íris, Passional, Cheiro de mato, A vida que a gennte leva, Lápis de cor, Muito intensa, Mais uma boca, Ar puro, A bailarina, entre outras.
O mais recente CD é Outros tons (2006), somente com canções esquecidas de Tom Jobim.

Discografia

1979 — Fátima Guedes
1980 — Fátima Guedes
1981 — Lápis de Cor
1983 — Muito prazer
1985 — Sétima arte
1988 — Coração de louca
1993 — Pra bom entendedor...
1995 — Grande tempo
1999 — Muito intensa
2001 — Luzes da mesma luz — com Eduardo Gudin
2006 — Outros Tons

" JANE "

Jane Vicentina do Espírito Santo (Tatuí, 1943), mais conhecida como Jane Moraes, é uma cantora brasileira.

Iniciou sua carreira como profissional na orquestra do Zezinho e Luiz Arruda Paes, como crooner e vocalista com seus irmãos Sidney, Geraldo e Roberto. Apresentou-se em seguida durante um ano e meio no saudoso “João Sebastião Bar”,com o grupo de Ely Arcoverde. Neste mesmo tempo, gravou seu primeiro disco solo Janinha, com músicas de Walter Santos ( Amanhã e Caminho) pela gravadora Farroupilha.
Logo depois entrou, junto com seus irmãos Sidney e Roberto para a formação do inesquecível conjunto vocal "Os 3 Moraes". Só para se ter uma idéia da importância deste trio, além de seus próprios discos, participaram das gravações e dos shows dos artistas: Baden Powell, Chico Buarque, Eduardo Gudin, Johnny Alf, entre outros. Participaram de todos os festivais de música da época, lançando grandes nomes, como o de Eduardo Gudin, Tom Zé, Egberto Gismonti entre outros.
Jane Moraes foi convidada, então, por Chico Buarque, para cantar solando em seu disco a música “Com açúcar e com afeto”, numa gravação que se tornou insuperável.
Em 1972 ganhou o primeiro lugar no Festival Universitário da TV Tupi, canal 4. Gravou, já em carreira solo, pela gravadora Odeon, músicas de Lupicínio Rodrigues, Tom Jobim e Eduardo Gudin. Atuou em publicidade, onde gravou varias peças (jingles) e trilhas sonoras para TV e filmes, e se apresentou durante 11 anos também na música comercial. Na década de 70, Jane formou, ao lado de seu marido Herondy Bueno, a dupla Jane & Herondy, que fez enorme sucesso com a canção "Não se vá", entre outras.
Em 1991, Jane Moraes voltou a se apresentar, retornando ao seu estilo jazz e Bossa Nova, cantando no Sesc Pompéia no projeto “Via Paulista” ao lado de Heraldo do Monte e Johnny Alf e no “Ópera Room”, com o Show “Jane Moraes lado A”.
No momento ela lidera o projeto Clube da Bossa -- que visa trazer de volta a Bossa Nova com releituras de músicas da época e divulgando músicas novas no estilo.

" MARISA MONTE "

Marisa de Azevedo Monte (Rio de Janeiro, 1 de julho de 1967)
é uma consagrada cantora, compositora, instrumentista e produtora musical brasileira. Ganhadora de 3 prêmios Grammy Latino, também já ganhou vários Video Music Brasil, Prêmio Multishow de Música Brasileira, Associação Paulista de Críticos de Arte e Prêmio TIM de Música, entre outros prêmios nacionais e internacionais.

Marisa já vendeu 10 milhões de CDs e DVDs no mundo todo, no Brasil em 2009 ela atingiu a marca de 5,850 milhões. Marisa é considerada pela revista Rolling Stone Brasil - uma das mais notáveis revistas do mundo no segmento de música - como a maior cantora do Brasil, posto este antes ocupado por Elis Regina,
ela também tem dois álbuns (MM e Verde, Anil, Amarelo, Cor-de-Rosa e Carvão)
na lista dos 100 melhores discos da história da música brasileira.
Em 2006 foi eleita pela Associação Paulista de Críticos de Arte a "Melhor Artista de 2006". Ela é considerada a cantora que mais influenciou cantoras que se lançaram a partir da década de 90 em diante.

" SANDRA DE SÁ "

Sandra Cristina Frederico de Sá (Rio de Janeiro, 27 de agosto de 1955)
é uma cantora e compositora brasileira, expoente da Música Popular Brasileira,
com denso enfoque em black music mundial, porém brasileiríssima.
Considerada uma das maiores cantoras da Música Popular do Brasil.
Carioca do subúrbio de Pilares, Sandra de Sá é considerada a rainha do soul brasileiro. É chamada por alguns de "Tim Maia de saias", por se identificar com o cantor no balanço e no timbre grave da voz, além de suas histórias juntos, uma delas foi o famoso clipe do hit "Vale Tudo", que Tim escolheu Sandra para fazer o dueto com ele. Ficaram grandes amigos e fizeram muitos shows juntos pelo Brasil a fora. Cazuza dizia que ela era a Billie Holliday brasileira. Assim, Sandra é, de fato, uma das maiores vozes de nossa Música Popular.

Sua africanidade já veio no sangue, pois é neta de caboverdiano. E como o pai era baterista e, por isso, já na adolescência Sandra freqüentava os bailes de Gafieira, Samba e "soul music" em Pilares e adjacências. Ganhou prêmios como cantora e compositora em diversos festivais de Música Brasileira, nos quais, em geral, era inscrita pela amiga e grande fã Fafy Siqueira.

Em 1977, começou a estudar psicologia, na faculdade Gama Filho, curso que teve de abandonar quase no momento de concluir, pois despontou como compositora, tendo uma de suas composições da época, "Morenando", foi gravada por Leci Brandão. E logo, depois como intérprete.
O sucesso para valer, como cantora, já no começo de 1980. No festival MPB 80, da Rede Globo, Sandra Sá (como então era chamada, o "de Sá" só incluído no nome artístico alguns anos depois) classificou "Demônio Colorido" entre as dez finalistas e a música obteve repercussão nacional. Sua inscrição nesse festival, já foi resultado da admiração e carinho que fora criado entre ela e a família "Araújo", João e Lucinha, pais de Agenor, nosso Cazuza, que ainda não era profissional cantor.
Após o Festival, Sandra foi contratada pela gravadora RGE, onde Cazuza trabalhava como divulgador, daí a amizade deles, com toda a convivência ficou profunda, grandes amigos, tanto que o "chá de bebê" do Jorge de Sá, filho da cantora foi na casa dos "Araújos", coordenado por Lucinha, mãe e Cazuza é o padrinho de batismo.

Dessa amizade, resultou momentos marcantes também na carreira profissional, pois o primeiro show grande com a banda de Cazuza,Barão Vermelho, foi o show de abertura de Sandra no Morro da Urca, RJ. Noite marcante!!!

A trajetória de Sandra, nos anos 80, foi fulminante, novos discos de sucessos, composições próprias e de grandes autores, agenda de shows pelos bailes do país, preencheram sua agenda. Além de se tornar uma das maiores cantoras de trilha e aberturas de novela, como "Enredo do Meu Samba", "Picadinho de Macho", entre outras.
Nessa época surgiram os maiores hits da carreira de Sandra de Sá, que foram as músicas Retratos e Canções, Joga Fora no Lixo, Bye Bye Tristeza, e Solidão.
Nos anos 90, apesar do ritmo não ser tão acelerado, Sandra marca presença forte no mercado por: gravações incríveis com Djavan, Marina Lima, Carlinhos Brown, Titãs, coral Gospel Monte Mariah (USA), Herbert Viana, entre outros. E pelos sucessos como: "Sozinha" (foi a primeira a transformar a composição de Peninha em hit, seguida por Tim Maia e Caetano Veloso), "Vamosa viver", "Soul de Verão", etc. E ainda gravou um CD de homenagem ao querido amigo "Tim Maia", sucesso de crítica. Nessa década, Sandra criou a expressão "Música Preta Brasileira", brincando com a sigla MPB - Música Popular Brasileira. Segundo Sandra, "a nossa música é essencialmente preta (suingada/balançante), pois começa e termina no tambor, no suingue. Não há ritmo que cantemos ou toquemos aqui que não contenha um toque de brasilidade. Isto é a nossa pretitude. Até porque se é popular, é do nosso povo, que é altamente miscigenado."

Em 2000, entre shows e eventos, gravou o seu CD "Momentos que Marcam Demais" com a participações especiais: de Falcão (O Rappa, o rapper Gabriel Pensador e Cássia Eller. Foi escolhido o seu show para a festa "Brasil 500 anos" em Maimi/USA.

Em 2001, dentre os shows da turnê do CD lançado, fez um dos shows mais comentados do festival Rock in Rio pela sua memorável participação na Tenda Brasil e participou do evento "Independence Day" em NY/USA.

O termo “Música Preta Brasileira” também deu nome para o projeto musical alternativo que desenvolveu de 2001 a 2005 ao lado de Toni Garrido e Zé Ricardo. No qual, cantavam músicas de Tim Maia, da fase Racional, e de Jorge Benjor, do disco "Tábua de Esmeralda".

Em 2002, gravou um CD em homenagem à Motown com uma seleção de grandes sucessos, todos versionados em português, com incríveis participações como: Djavan, Smokey Robinson e do rapper Rappin Hood. E participou ativamente das do palco musica - formato "Jam sessions" do evento Telefônica Open Air.

Em 2003, No final do ano, para comemorar 25 anos de carreira, lançou seu primeiro CD ao vivo que teve amigos como participações especialíssimas, tais como: Alcione, Toni Garrido, Luciana Mello e do parceiro de composições Gabriel Pensador. Assim, excursiona com sucesso pelo Brasil e esteve em alguns países como Portugal, África (Cabo Verde)e Estados Unidos.

Em 2004, lançou seu primeiro CD ao vivo e excursiona com sucesso pelo Brasil. Participou de diversos evento interessantes em SP como: Vivo Open Air. E foi homenageada pela prefeitura do Rio de Janeiro sendo escolhida para dar nome da maior Lona Cultural do Rio de Janeiro, espaço para entretenimento, educação em Santa Cruz, zona oeste da cidade. Foi escolhida pela população, por sua representatividade e ações sociais. A inauguração foi com um mega show para a comunidade local.

Em 2005, além dos shows pelo Brasil, fez sua estréia no teatro ao lados do amigo, diretor e escritorMiguel Falabella e da super atriz Stela Miranda, alem de grande elendo no Auto de Natal "No Pé da Árvore de Natal". Nesse mesmo ano, participou do seriado "Sob Nova Direção", como as atrizes Ingrid Guimarães e Heloísa Perissé. No final do ano, após uma grande demora com trâmites de gravadora e editora, é lançado o seu primeiro DVD, que fora gravado em 2003. Em Portugal, reforçando o vínculo com a terra, após gravar algumas canções de Pedro Abrunhosa, desde 1997, Sandra chega a terra com o sucesso do dueto com ele "Eu não sei quem te perdeu", e não só canta em dueto no show dele como também participa do evento "Optimus Open Air", que reune cinema e música. Depois, parte para França para shows no evento "Ano do Brasil na França".

Seu filho, Jorge de Sá, nascido em 1987 jogou basquete nos Estados Unidos e depois foi convidado pela agência Mega Models para uma carreira de modelo (fazendo "editais" e "campanhas"), devido ao sucesso rápido já resultou no convite do diretor Wolf Maia para ofina de atoroes da TV Globo, quando inciou como ator no Brasil. Após participar do seriado Malhação, participou das novelas "A Lua me disse" e "Páginas da Vida". E, na sequência, estreiou como apresentador do canal a cabo do Multishow (Net tv.

Sandra também despontou como atriz no seriado "Antônia", sobre cantores de rap da periferia de São Paulo, uma produção independente do cineasta Fernando Meirelles, veiculada a partir de novembro de 2006 pela Rede Globo. Nesse mesmo ano, participou do festival Rock in Rio Lisboa e durante a Copa do Mundo, em Berlim Alemanha, ela não só deu canja com Ivete Sangalo como ao fez show no "projeto Copa da Cultura" ao lado de Gilberto Gil, do qual faz parte do Carnaval do Expresso 2222 a dez anos no Carnaval da Bahia. E esteve em alguns países como Portugal, África [Cabo Verde]e [Estados Unidos] sempre promovendo o seu CD e DVD "Ao vivo".

Em 2007, além dos shows pelo Brasil, iniciou o projeto e pesquisa "Batucofonia", com o qual fez uma temporada de shows pelo Rio; Promoveu pelo Brasil, juntamente com o elenco e equipe, o filme "Antônia" que foi fonte do seriado lançado no ano anterior pela TV Globo. Fez shows com Monobloco, Toni Garrido, Simoninha, Carlinhos Brown, Alcione, Frejat, Margareth Menezes, MV Bill, Serjão Loroza, Dora Vergueiro, Sampa Crew entre muitos outros. Participou do DVD do Meninos do Morumbi e do Sampa Crew, ambos em SP. Fez o show de encerramento do Paranpan.Trabalhou no projeto "Quilombola", visitando quilombos pelo Brasil e participando ativamente das ações da Fundação Palmares e do Seppir. Assim, como foi convidada para como representante da PEC de Mùsica em Brasília. E no final do ano, continuou o processo de pesquisa e composições para o seu novo CD, entrou em estúdio, a pedidos do público!

Em 2008, já inicia o ano com destaque em Salvador, a frente pois, fica de frente em um dia do Expresso 2222 com Toni Garrido e do Bloco Skol com Adelmo Casé. E, no paralelo de shows, eventos e projetos, Sandra foi convidada pelo presidente da FIOCRUZ e pelo Ministro da Saúde, para fazer parte da CNDSS - Comissão Nacional de Determinantes Sociais da Saúde e também fundou com um grupo de artistas, intelectuais e formadores de opinião a AABRARTE, Academia Afro-brasileira de Arte, que tem reuniões, com regularidade quase mensal, no espaço cedido pelo CCC - Centro Cultural Cartola, por essa ação e pelo seu destaque no universo artístico e cultural, recebeu mais um prêmio da Afrobrás e foi escolhida ao lado de Margareth Menezes como representantes da Festa da Consciência Negra, promovida pela Prefeitura de Palmares com apoio Governo de Alagoas.

Participou da Exposição "Mulheres", interpretando Chiquinha Gonzaga. Como diretora, produziu e desenvolveu o show do compositor e parceiro Macau que resultou num lindo show no "Festlip", ao lado de nomes da música africana no Circo Voador. E ainda na Lapa, Sandra cantou com Arlindo Cruz na Fundição Progresso. Participou no show e gravação de DVD "Cazuza 50 anos" na Praia de Copacabana. Teve seu show foi escolhido para a Inauguração da Casa de Arte de Quissamã e para o aniversá da Cidade de Petropólis.

Sempre envolvidas com ações sociais, sejam voltadas para a Sociedade Viva Cazuza ou na sua Lona Cultural, Sandra está sempre altamente participativa. Em 2003, também desenvolveu, com a atriz Danielle Suzuki, a ação social "Natal + Colorido", quando arrecadavam brinquedos e livros para distribuição à comunidades carentes, feita por ela ao vivo. Nos últimos anos, ela tem apoiado ao projeto de música com crianças e adolescentes do CCC (Centro Cultural Cartola) na montagem da turma de flautas. Apoia ativamente ações da "CUFA" como o lançamento "Falcão - Mulheres do tráfico".

E nos final de 2008, ela fez alguns shows marcantes pelo caráter social, o show promovido pela rede Globo, "Natal Sem Fome dos Sonhos" - parte do movimento Ação & Cidadania - e o Show "Natal Alles Blau Blu", quando reuniu alguns artistas amigos e levou à Blumenau para colaborar com a auto-estima no final do ano da população carente devido toda às chuvas e seus graves reflexos.

Em 2009, Sandra inicia o ano priorizando a continuação do processo de pesquisa e gravação do seu novo CD, esteve direto em estúdio nas férias, fazendo sempre paralelos com a agenda de shows, por exemplo, em março com uma série de shows em homenagem a mês da mulher! Depois, seguiu pelo Brasil, entre shows e eventos diversos, esteve em todas as regiões do país, marcando presença em Porto Alegre, Canela, Florianópolis, São Paulo, Vitória, Brasília, Salvador, Piauí, Natal, entre outros locais.

Torcedora fanática do Flamengo, Sandra declarou em uma entrevista para a SPORTV, que, no dia em que o Flamengo decidia o Campeonato Brasileiro de 1992 contra o Botafogo, ela estava em São Paulo, e, ao ver, na televisão, a grade de proteção da arquibancada do setor destinado à torcida do Flamengo quebrar e vários torcedores despencarem sobre outras tantas pessoas que estavam na geral, que sua primeira reação foi levantar da cadeira e fazer um gesto de tentar agarrar as pessoas que caíam, como se realmente fosse possível.

Em 2010, Sandra de Sá começa o ano na maior atividade, em Janeiro, dividiu-se entre os ensaios das Escolas de Samba do Rio (Mangueira) e SP (Leandro de Itaquera)! Em fevereiro, na semana de Lançamento para as lojas do seu novo CD AfricaNatividade - Cheiro de Brasil (pela Universal Music em parceria com a Nega Produções, Sandra sentiu algumas dores e foi internada, no Hospital São Lucas, pelo diagnóstico de Diverticulite. Entretanto, saiu após 5 dias, podendo dar continuidade à agenda super comprometidade de Verão.

Afinal, ela foi uma das homenageadas da Estação Primeira de Mangueira sob o Enredo Música Brasileira, tendo uma ala sobre os Festivais de Música com a fantasia "Demônio Colorido", nome da composição de Sandra que ela "defendeu" no Festival da TV Globo MPB 80, assim Sandra veio ao lado de Milton Nascimento no Carro Alegórico que representa dos Festivais de Música e a Tropicália. Já no carnaval de São Paulo, De Sá estreiou como intérprete oficial da Leandro de Itaquera, ao lado de Betto Muniz. Apesar da Escola ter tido problemas durante do desfile, como carros quebrados, que levaram a um resultado bastante ruim na apuração, levando a Escola a descer do Grupo Especial, a participação especial de Sandra foi um dos pontos altos, pois abrilhantou muito a passagem da Leandro de Itaquerapelo Sambódromo.

Além das Escolas de Samba, Sandra de Sá marcou o Carnaval de 2010 com shows no Camarote do Bar Brahma em São Paulo e no Terreirão do Samba. E também participou do Verão do Morro da Urca no show do Baile do Simonal ao lado dos irmãos Max de Castro e Simoninha, e também do Moinho da Bahia.
Em março e abril, além da agenda de shows, Sandra se dedica aos ensaios em estúdio e abertos para o show AfricaNatividade.

DISCOGRAFIA

Demônio Colorido (1980)
Sandra Sá (1982)
Vale Tudo (1983)
Sandra Sá (1984)
Sandra de Sá (álbum) (1985)
Sandra Sá (1986)
Sandra! (1990)
Lucky! (1991)
D'Sá (1993)
Olhos Coloridos (1994)
A Lua Sabe Quem Eu Sou (1997)
Eu Sempre Fui Sincero, Você Sabe Muito Bem (1998)
Momentos que Marcam Demais (2000)
Pare, Olhe, Escute! (2002) - Sandra de Sá traduz os sucessos da Motown
Música Preta Brasileira (2004) - Sandra de Sá ao Vivo
AfricaNatividade - Cheiro de Brasil (2010)